Revisión de King Richard: Will Smith es más grande que la vida en una biografía brillante

Telluride: Will Smith interpreta al padre de Venus y Serena Williams en una película biográfica ingeniosa, divertida y totalmente autorizada sobre un hombre con un plan.

Will Smith es una de las estrellas de cine más importantes de los últimos 30 años, lo cual es una de las razones por las que nunca ha sido particularmente bueno interpretando a personas normales. Como agente secreto del gobierno que salvaba al mundo de una cucaracha alienígena gigante, era tan creíble que incluso Tommy Lee Jones lo tomó en serio. Como Muhammad Ali, hizo que encarnar al Más Grande pareciera un movimiento lateral. Como vendedor de dispositivos médicos para personas sin hogar en 1981 en San Francisco, o, uh, quien diablos se suponía que era en “Seven Pounds”, sentía que Smith no podía evitar desviarse hacia una especie de tristeza civil, como si la única alternativa que podía imaginar para estar en la cima del mundo era estar en el fondo.

Esa es razón suficiente para estar nervioso por la idea de que Smith interprete a Richard Williams, padre franco de Venus y Serena, en una película biográfica de estudio sobre sus esfuerzos obsesivos por criar a las mejores tenistas de todos los tiempos. Inicialmente, ver a Smith pasar de cero a una caricatura en toda regla en las primeras escenas de “King Richard” de Reinaldo Marcus Green parece validar esas preocupaciones. Entonces, ¿por qué, a pesar de un acento de Luisiana exagerado y una postura encorvada tan pronunciada que prácticamente se puede ver el peso de las inseguridades de Williams aplastando su columna vertebral, la actuación de Smith pronto se siente como si estuviera en la línea? La respuesta está en el título real del guión de Zach Baylin, que traiciona una verdad que el resto de la película respalda una y otra vez en el transcurso de su rápido tiempo de ejecución de 138 minutos: Richard Williams no es un hombre normal.

Lo primero que aprendemos sobre el padre de Venus y Serena en la carta de amor completamente autorizada y brillante que produjeron es que Williams escribió un plan de 78 páginas que describe todas sus carreras antes de que nacieran. Escuchó a una tenista en la televisión decir que ganó $ 47,000 en un torneo y decidió que tener un par de ellos en la casa no sería tan mala idea, incluso si esa casa está en Compton, una palabra que la mayoría de los Los entrenadores y comentaristas deportivos ni siquiera pueden decir sin una cantidad detectable de efecto liftado. “Estoy en el negocio de la crianza de campeones”, anuncia Williams con una sonrisa de Svengali mientras entra a los clubes de campo de blancos, entregando folletos sobre los talentos de sus hijas a cualquiera de los desconcertados Chips y Todds que los acepten.

Williams sabe lo que piensa la gente, es difícil pasar por alto la inferencia cuando alguien le pregunta si alguna vez ha considerado el baloncesto, pero ni siquiera los Cylons estaban tan comprometidos con su plan. Y las (cinco) hijas de Williams no tienen más remedio que seguir adelante, incluso cuando sospechan que el ajetreo de su padre puede estar menos motivado por su futuro potencial como mujeres negras en la América moderna que por su pasado formativo como hombre negro en el sur de la era de Jim Crow. “Nadie ha tenido ningún respeto por Richard Williams”, les dice, “pero van a respetarlos a ustedes”. Más tarde, en la manifestación más polémica de esta alegre película, la madre de Venus y Serena (una indomable Aunjanue Ellis) ofrece una perspectiva claramente diferente sobre las prioridades de su marido.

“King Richard” está feliz de desarrollarse como hagiografía durante la mayor parte de la película, e incluso las escenas en las que la excentricidad de Williams roza la perversión se ven atenuadas por nuestro conocimiento de que Venus y Serena resultaron ser (ejem) tenistas bastante decentes. a magnates brillantes y excelentes embajadoras de las chicas negras en todo el mundo (el guión de Baylin asegura que cada faceta reciba su parte justa de servicio de labios). De hecho, la película biográfica de Green es tan ligera que Smith es capaz de gastar la mayor parte en un registro cómico; sus concursos de meadas con los entrenadores de alto perfil de las chicas (Tony Goldwyn y un hilarante Jon Bernthal) están llenos de risas bien afiladas, al igual que la escena en la que termina una reunión de patrocinio literalmente tirándose un pedo en un trato de seis cifras. La cinematografía cálida y acogedora de Robert Elswit parece inspirarse en estos momentos, siempre enfatizando el potencial sobre la presión y la esperanza sobre la desesperación. Ésa es una de las muchas razones por las que “King Richard” es una película tan fácil de ver: la película encarna el espíritu repetido a menudo, aunque cada vez más sospechoso, de asegurarse de que la diversión sea lo primero.

Para crédito de Smith, el propio Richard ofrece algunos matices muy necesarios a una película que está feliz de valorizarlo como un visionario mientras elude algunos de los aspectos menos inspiradores de su vida (un hijo repudiado se menciona en una línea descartable; otros dignos de Wikipedia). las arrugas se suavizan por completo). Si el guión tarda en reconocer que Williams podría amar sinceramente a sus hijas y estar patológicamente absorto en sí mismo, la actuación de Smith no permite tal exclusividad mutua. Desde su contoneo hasta su obstinación y sus arrebatos de ira, Smith presenta a Williams como una figura más grande que la vida encerrada en un desempate sin fin con su propio sentido de valía. Es un hombre terco, controlador e insondablemente tenaz cuyo éxito dejó atrás la fricción suficiente para justificar ser el tema de su propia película biográfica.

Grado B

“King Richard” se estrenó en el Festival de Cine de Telluride de 2021. Warner Bros. lo estrenará en cines y en HBO Max el viernes 17 de noviembre.

Inscribirse: ¡Manténgase al tanto de las últimas noticias de cine y televisión! Regístrese aquí para recibir nuestros boletines informativos por correo electrónico.

Leave a Comment