‘Chicago Party Aunt’: Convirtiendo la mierda de la vida en la limonada dura de Mike

Cuando eres un nativo acérrimo de la Segunda Ciudad, donde durante cuatro décadas has sido el alma de la fiesta, y ahora estás empezando a envejecer un poco, bueno, y el mundo que te rodea está cambiando de maneras. no siempre lo entiendes, el curso de acción correcto es claro: ¡sube un poco y continúa divirtiéndote en la mejor maldita ciudad del mundo!

Tal es el modus operandi de Diane Dunbrowski, el personaje central de la nueva comedia animada de Netflix, Tía fiesta chicago, que se estrenó en el servicio de transmisión el 17 de septiembre. Creado por Chris Witaske, Jon Barinholtz y Katie Rich, quienes también aparecen como miembros del elenco, el programa sigue las aventuras cotidianas de Diane y su sobrino Daniel, que acaba de llegar. fue a la universidad y se instaló temporalmente con su tía obrera en la gran ciudad. Como se podría suponer, se produce un caos loco.

Para descubrir un poco más sobre la génesis y el desarrollo de la particular variedad de locura del programa, hablamos con el productor ejecutivo Ike Barinholtz, quien también da voz a Mark en el programa, y ​​con el productor ejecutivo Matt Craig, quien también se desempeña como showrunner.

Barinholtz comenzó describiendo el origen del programa como “su feed de Twitter clásico para series animadas”. Sorprendentemente, esto resultó ser cierto.

“Hace años, Chris Witaske, de quien todos éramos amigos en Chicago, creó este [Chicago Party Aunt] Cuenta de Twitter, que fue muy divertida y también nos hizo sentir nostalgia de Chicago ”, recuerda Barinholtz. “Interactuamos con ‘ella’ en Twitter y nos damos una mierda el uno al otro. Y atrajo a todas estas personas de Chicago, a quienes les gustaron las referencias y la energía. Incluso Jeff Tweedy de Wilco y Steven Colbert interactuaron con él.

“Y luego, hace unos tres años, Will Gluck, Richie Schwartz y Dave Stassen [all of whom now serve as executive producers on the show] se me acercó y me dijo: ‘Oye, ¿crees que esta podría ser una serie animada?’ Y, cuando comenzamos a hablar sobre lo que podría ser, y comenzamos a traer miembros y componentes clave del equipo, nos dimos cuenta de que teníamos un programa totalmente diferente, totalmente extraño y súper divertido “.

“Este fue un proyecto de ensueño”, agrega Craig. “Ike, Jon, Katie, Chris, Dave, todos tenemos antecedentes en Chicago y un estilo de comunicación similar al que usamos en el teatro en vivo. Ya estaba involucrado en la animación, así que obviamente también fui atraído por eso “.

Por supuesto, un programa tan íntimamente conectado a un lugar en particular naturalmente plantea la pregunta: ¿alguien que no resulta ser de Chicago, ¿quieres verlo?

“Tiene lugar en Chicago y hay pequeños huevos de Pascua de Chicago en todas partes”, dice Barinholtz. “Entonces la gente de Chicago podría pensar, oh sí, conozco ese puesto de perritos calientes. Yo he estado ahí antes. Pero también reconocimos que casi todo el mundo tiene una Diane en su familia. Tal vez sea un tío, tal vez sea un primo o un hermano, tal vez seas tú. Elegimos Chicago porque es especial para nosotros y tiene este espíritu cómico: a los habitantes de Chicago les gusta burlarse unos de otros y les gusta que se burlen de ellos, y ese espíritu está encarnado en Diane. Pero creo que cualquiera de cualquier lugar se identificará con los temas y los personajes “.

“Creo que se traduce increíblemente fácil”, dice Craig. “Soy del suroeste de Ohio, pero también bromeamos sobre quién es el animal fiestero en nuestra familia. Estábamos definiendo quién era esa persona. Si eres de Chicago, creo que el programa resonará en un nivel más profundo, pero si no eres de Chicago, resonará en ese nivel de experiencia compartida que todos tenemos “.

Además de asegurarse de que el programa atraería a aquellos que no tuvieron la suerte de haber pasado un tiempo en Chicago, los creadores también tuvieron que pensar exactamente a quién estaban tratando de llegar, y qué nivel de picardía buscar, especialmente en un mercado de la animación para adultos cada vez más concurrido.

Craig, quien se inició en la animación infantil, sugirió que lo que definía la animación para adultos, y lo que buscaban, iba más allá de las cuestiones del lenguaje o la sexualidad.

“A decir verdad, no creo que haya mucha diferencia entre cómo estamos tratando de llegar a la gente ahora que cuando trabajaba en animación infantil”, observa. “No quiero decir necesariamente que quiera que mis hijos vean esto. Pero hay algo que decir sobre la idea de que las historias en sí mismas, y con quién estamos tratando de conectarnos, son similares. Se basa mucho en la familia, en cómo se conectan entre sí. Y así nos permite explorar esos temas y esas ideas en un nivel más profundo “.

Como la mayoría de los programas realizados durante los últimos dieciocho meses, la producción de Chicago Tía fiestera fue complicado por COVID, ya que los creadores tuvieron que hacer gran parte de su lluvia de ideas y comunicarse a través de Zoom. Sin embargo, tanto Craig como Barinholtz son enfáticos en que las dificultades que encontraron se hicieron mucho más manejables al tener al estudio de animación Titmouse como socio de producción.

“Son una empresa sobresaliente con gente creativa realmente buena, apasionada y solidaria”, dice Craig. “Y así, todas las hondas y flechas que estábamos sufriendo juntos, encontramos una manera de reírnos de ello. Mirando hacia atrás desde donde estamos ahora, me sorprende que hicimos esto en COVID. Pero el hecho de que logramos lograrlo tuvo mucho que ver con la camaradería entre el equipo y la excelente comunicación con Titmouse y Netflix “.

Barinholtz agrega, “Titmouse y Mike Mayfield, quien era nuestro director de animación, siempre nos dejarían boquiabiertos. Nos lanzarían un poco más, como, ‘Oye, esta es la forma en que está escrito, pero creemos que si también haces esto, será mucho más suave, fluido y divertido’. Y decimos, ‘Copia eso’. Así que fue una relación de trabajo realmente excelente “.

Curiosamente, la parte más desafiante del proyecto para Barinholtz no tuvo nada que ver con COVID. “Viniendo de la acción en vivo, tuve que acostumbrarme a la realidad de que hay que tener mucha paciencia en la animación”, explica. “Estoy más como, no puedo esperar hasta que filmemos esto la semana que viene. Eso se editará la semana siguiente. Y saldremos tres semanas después de eso. Así que aprender a tener paciencia fue un gran desafío para mí “.

Al tener más experiencia con la animación, Craig estaba acostumbrado a un proceso en el que “tienes que esperar cuatro meses para hacer pequeños cambios de broma”. Para él, lo más abrumador de Tía fiesta chicago era el potencial que tenía y no querer explotarlo.

“Esta fue la mayor oportunidad de mi carrera”, comparte. “Venía del mismo origen de donde venían todas estas personas, pero me involucré en la animación y tuve la suerte de acelerar relativamente rápido. Entonces, para mí en particular, este era el programa que realmente quería hacer. Entonces, la parte más difícil para mí fue simplemente mantener un cierto nivel de integridad “.

Continúa: “Y creo que todos estábamos presionando un poco más fuerte de lo que probablemente necesitábamos al principio, lo que probablemente complicaba la forma en que se iba a hacer. Porque, como estoy seguro de que sabes, con la animación, cuanto más le puedas dar espacio para respirar, más se convertirá en lo que quiere ser ”.

Cuadro de Jon Hofferman

Jon Hofferman es un escritor y editor independiente que vive en Los Ángeles. También es el creador del cartel de compositores clásicos, un gráfico de línea de tiempo de música educativa y decorativa que es un regalo maravilloso.

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