Los adultos con defectos proporcionan risas grandes y mordaces en ‘Tom de diez años’

Si fueras fan de La vida y los tiempos de Tim (2008-12), o si simplemente piensa que los adultos no siempre pueden ser depositarios de sabiduría, o los mejores guías en el camino de la vida, y que ya es hora de que alguien señale esta deficiencia, entonces este es su día de suerte. El Max Original de 10 episodios, Tom de diez años, otra emanación de la mente de Tim el creador Steve Dildarian, debuta esta noche, 30 de septiembre, en HBO Max.

Producido y escrito por Dildarian, quien también interpreta al personaje principal del mismo nombre, Tom de diez años es una serie de animación para adultos mordazmente divertida sobre “un niño que está tratando de encontrarle sentido al mundo que lo rodea” y que no está siendo ayudado exactamente por los adultos en su vida. Desde padres litigantes y conductores de autobuses que trafican con drogas, hasta administradores escolares que quieren acostarse con la madre de Tom, las supuestas figuras de autoridad que se exhiben no son exactamente modelos ideales a seguir.

Los productores ejecutivos Nick Weidenfeld (Los Boondocks, Rick y Morty), Marty Adelstein (Cowboy Bebop, Hanna), Becky Clements (Snowpiercer, físico) y Robert Cohen (Maron, Lady Dinamita) y un grupo estelar de actores y comediantes, incluidos John Malkovich, Byron Bowers, Todd Glass, Gillian Jacobs, Edi Patterson, David Duchovny, Jennifer Coolidge, Natasha Lyonne, Mark Proksch, Tim Robinson y George Wallace.

Para saber más sobre el trasfondo y la producción del programa, le hicimos algunas preguntas a Dildarian y, afortunadamente, por el bien de esta historia, nos dio algunas respuestas.

ARISTA: ¿Cuál fue la génesis del espectáculo? ¿De dónde vino la idea?

Steve Dildarian: Saqué la idea de los titulares ininterrumpidos de las noticias sobre los adultos que dan un ejemplo terrible a los niños. En todos los aspectos de la vida (deportes, religión, negocios, política, etc.) no se puede pasar un día sin ver un ejemplo de lo que no se debe hacer. Pensé que sería interesante contar esa historia a través de los ojos de un niño pequeño que busca un modelo a seguir.

ARISTA: Hizo su trabajo creando La vida y los tiempos de Tim tienen una influencia significativa en la forma de Tom de diez años?

DAKOTA DEL SUR: Mis instintos son bastante consistentes a lo largo de mi trabajo, por lo que es inevitable que este programa tenga un estilo similar. No es una decisión consciente, solo un reflejo de las elecciones que tiendo a tomar. Dicho esto, esta es una versión más pulida de ese aspecto, con una animación más fluida y una obra de arte más detallada.

ARISTA: Ambos Tim y Tomás utilizar un estilo de animación bastante minimalista. De donde viene eso?

DAKOTA DEL SUR: El aspecto de todo mi trabajo animado proviene de mi primer cortometraje, Puta enojada sin pagar, que hice con mi novia Leynete [Cariapa]. Ninguno de los dos había hecho animación antes, por lo que se hizo con bolígrafos BIC, Photoshop e iMovie. Era una mirada rudimentaria con la que tropezamos por necesidad, y se adaptaba al trabajo de escritura y voz. Hemos evolucionado la apariencia desde entonces, pero esa estética general aún marca el tono.

ARISTA: ¿Dónde se produjo el programa?

DAKOTA DEL SUR: El espectáculo se hizo íntegramente durante la pandemia, por lo que estábamos esparcidos por todos lados. Principalmente Los Ángeles era nuestro centro, pero la gente del equipo también estaba en Dallas, Nueva York y Portland, entre otras ciudades. Y teníamos actores de voz llamando desde Hawai, Nueva Zelanda y algunos otros lugares. ¡Así que es difícil decir exactamente dónde se produjo el programa!

ARISTA: ¿Cuál fue la parte más desafiante del desarrollo del programa, narrativa y / o estilísticamente?

DAKOTA DEL SUR: Manteniéndolo separado de La vida y los tiempos de Tim. Inevitablemente, la gente iba a hacer comparaciones. Así que fue un desafío tratar de no tener eso en cuenta y simplemente tomar decisiones que se sientan bien para este programa, en este momento. Si miras hacia atrás, nunca es bueno.

ARISTA: ¿Cuáles fueron las partes más desafiantes de la producción en sí?

DAKOTA DEL SUR: ¡Grabando el espectáculo con todos los actores en diferentes estudios! Los desafíos tecnológicos fueron interminables y se siente como un pequeño milagro que incluso hayamos grabado el programa. Muchos actores estaban acurrucados dentro de vestidores en sus casas, colocando micrófonos y haciendo sus propias pruebas de sonido.

ARISTA: ¿Cómo te diferenciarías? Tom de diez años de la gran cantidad de series animadas para adultos que llegan a los streamers en estos días (con muchas más por venir)?

DAKOTA DEL SUR: Honestamente, no veo muchos otros programas animados; Intento concentrarme en mi propio trabajo y espero que se sienta original. Por lo que sé, la forma en que producimos este programa es bastante diferente de cómo lo hacen la mayoría de los programas. No usamos guiones gráficos, hacemos mucha improvisación y editamos las animaciones usando ilustraciones terminadas en lugar de bocetos. Con suerte, todo se suma a un programa que se siente como si se hubiera producido un poco fuera del sistema.

ARISTA: ¿Disfrutas actuar o escribir / producir más en un programa como este?

DAKOTA DEL SUR: Actuar es la parte divertida, de verdad, casi como un día libre de la producción. También disfruto escribiendo, cuando tengo una buena idea, pero definitivamente es más trabajo.

Cuadro de Jon Hofferman

Jon Hofferman es un escritor y editor independiente que vive en Los Ángeles. También es el creador del cartel de compositores clásicos, un gráfico de línea de tiempo de música educativa y decorativa que es un regalo maravilloso.

Leave a Comment