Marvel ha hecho una película de superhéroes del tamaño de una “Dune”, una longitud de “Dune” y casi una “Dune” sobre cómo enfrentarse literalmente a Dios.
Alejandro Magno pudo haber llorado cuando se encontró sin más mundos que conquistar, pero el superproductor Kevin Feige, habiendo usurpado todas las pantallas de la Tierra y remodelado el panorama del entretenimiento global a su propia imagen, simplemente se enderezó la gorra de béisbol y anunció que Había llegado el momento de comenzar la siguiente fase de su cruzada. Sabía que había más planetas que gobernar, más dimensiones paralelas que explorar y más fuentes de ingresos para que los accionistas de Disney pudieran aprovechar.
Sobre todo, Feige sabía que no era suficiente dominar las artes creativas; Si la marca Marvel lograra el lugar que le corresponde en los corazones y las mentes de toda la humanidad, tendría que destituir al Creador. Un paso importante hacia el logro de una especie de singularidad entre el Universo Cinematográfico de Marvel (lucrativo y popular) y el Universo Físico Actual (prestigioso pero lleno de estrellas que se desvanecen), “Eternals” comienza empapelando cada historia de origen que la ciencia y la religión hayan inventado. .
“Al principio …”, se lee en el texto en la pantalla, un celestial supergigante llamado Arishem creó los cielos y la Tierra a partir del polvo espacial. También nos creó, por razones que luego se explicarán en detalle durante uno de los vertederos de información más explosivos del cine moderno, junto con una raza de monstruos nervudos llamados “Deviants” y un grupo de trabajo alienígena inmortal conocido como “Eternals” que fue finalmente enviado para proteger nuestra especie después de que las bestias evolucionaron más allá del control de Arishem. UPS.
La idea de que nuestro planeta y todos los que hay en él fueron diseñados por un constructor cósmico tan descuidado tiene mucho sentido, y algunos de los Eternos más besadores de culos se apresuran a defender Arishem argumentando que las mayores amenazas de la humanidad siempre han estimulado sus mayores avances. Pero el hecho es que Arishem es un ser falible, y la “emergencia” cataclísmica provocada por el repentino regreso de la mitad de la población mundial obligará a los Eternos a cuestionar a su creador por primera vez en los 7.000 años desde que aterrizaron en la Tierra.
En otras palabras, Marvel ha hecho una película de superhéroes de gran tamaño, de tamaño “Dune”, de longitud de “Dune” y casi de “Dune”, sobre cómo enfrentarse literalmente a Dios.
“Eternos”
Maravilla
Sobre el papel, eso debería ser suficiente para hacer de “Eternals” una desviación radical del resto de la MCU, así como una fuerte escalada de las dos entregas anteriores de la fase actual de la mega-franquicia (la precuela sin apuestas “Black Widow” y la historia de origen relativamente autónoma “Shang-Chi”). En la práctica, todavía equivale a varias horas de ver a buenos actores salvar al mundo de un mal CGI, mientras las diferencias filosóficas estallan en una batalla real ingrávida mientras la propia civilización pende de un hilo. Al hacer una película tan poco aventurera sobre cómo la crisis genera creatividad, Marvel ilustra de manera efectiva por qué incluso los cineastas de mentalidad más independiente son impotentes para desarrollar una franquicia de depredadores ápice que no tiene ningún ímpetu darwiniano para adaptarse.
Lo que no quiere decir que “Eternals” no obtenga puntos por su alcance y sentido relativo de gravedad, o que pase por alto las formas sutiles, y no tan sutiles, en las que rechaza la plasticidad de una franquicia que a menudo parece como si hubiera sido filmado sobre un fondo de Zoom. Chloé Zhao, que filmó su “Nomadland” ganadora del Oscar durante la preproducción de esta película, no es la primera autora en poner débilmente su sello en una de las gafas de la línea de montaje fabricadas por la fábrica de dinero de Feige.
Sin embargo, hay una galaxia de diferencia entre contratar a un populista como Shane Black para regalar a “Iron Man 3” con una dosis amarga de espíritu navideño y entregarle las riendas de un éxito de taquilla de 200 millones de dólares a un querido de autor que nunca había filmado en un set. , eligió la mayoría de sus papeles con actores no profesionales y se jactó de un cuerpo de trabajo que consistía en dos dramas independientes de micro-presupuesto (ambos inseparables del rudo naturalismo con el que fueron filmados).
Darle a Zhao este trabajo es simplemente la decisión más interesante que Marvel ha tomado detrás de la cámara desde que la salida de Edgar Wright de “Ant-Man” sugirió que el estudio no estaba interesado en tomar ninguna. Nadie va a confundir “Eternals” con “Songs My Brother Taught Me”, y el entusiasmo justificadamente burlado de Feige por el uso de ubicaciones del mundo real por parte de Zhao es un recordatorio útil de lo bajo que se ha fijado el listón para estas cosas, pero en comparación con el El goop de computadora diarreico del final de “Endgame”, esto bien podría ser Dogme 95. Las escenas exteriores están desaturadas por seriedad pero filmadas con luz natural, el diálogo a menudo se intercambia sin un subrayado grandilocuente, y muchos de los Eternos presentados por Zhao, Patrick Burleigh , y el guión de Ryan y Kaz Firpo se ve y se comporta como personas reales (incluso si en realidad son extraterrestres inmortales que están atrapados en los mismos cuerpos para siempre).
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Algunos de los efectos especiales más grandes son tan monumentales que pasan del realismo y retroceden hasta que logran una sensación de asombro que ha estado muy ausente en el MCU. En un cambio refrescante de ritmo para estas películas, la orgía culminante de 1 y 0 se representa con un tacto que se siente más siniestro que adormecedor (“Shadow of the Colossus” me viene a la mente). Pero hay otros momentos de majestuosidad digital en el camino. El prólogo, en el que Eternals Sersi (Gemma Chan) e Ikaris (Richard Madden) se encuentran por primera vez a bordo de la nave espacial Terrestre de su tripulación, es besado con algo de la majestuosa grandeza que Stanley Kubrick trajo a “2001”.
En la era de las películas de Marvel de “Todo el mundo está caliente pero nadie está caliente”, besar es lo más lejos que llegarían las cosas; por el contrario, solo unas pocas escenas después de que los Eternos se hicieran querer por la gente de la antigua Babilonia y comenzaran su vigilancia protectora sobre nuestra especie, dos de ellos consagran nuestro planeta con algunos movimientos anticuados debajo de las sábanas. Por tonto que parezca, incluso esa misma cita con PG ayuda a contribuir a la terrenalidad del enfoque de Zhao.
Y Sersi e Ikaris no son los únicos Eternos con pulso, incluso si estos personajes unidimensionales (ella es empática, él está obligado a cometer un error) están humanizados en gran medida por su atracción mutua. Después de 25 aventuras pobladas por figuras de acción asexuales, el hecho básico de la intimidad física, ya sea expresada a través del atractivo o la ausencia, marca una gran diferencia en todos los ámbitos. Ninguna relación en la MCU ha exudado la pura calidez compartida entre el mago del techno Phastos (un dulce pero fuera de su elemento Bryan Tyree Henry) y su esposo. La eterna Sprite prepúber (Lia McHugh) está agonizando al saber que nunca será una adulta. El control mental Druig (un Barry Keoghan irresistiblemente distante) está aislado de los humanos por el control que ejerce sobre ellos, al igual que Gilgamesh (un Don Lee gloriosamente robusto) de corazón blando se separa de su compañero de vida platónico porque su mortal demencia alienígena se mantiene. ellos a la distancia de un brazo (Thena es interpretada por Angelina Jolie, cuyo inmenso poder estelar desequilibra un papel tan menor).
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Sersi e Ikaris pueden sentirse aplastados por el peso de sus posiciones morales, pero el resto de los personajes secundarios excepcionalmente humanos de esta película ayudan a anclar “Eternals” a la realidad mientras su escala crece lo suficiente como para hacer que toda la saga de los Vengadores se sienta como un problema en comparación. . Incluso Kingo de Kumail Nanjiani, que inyecta un poco de ligereza muy necesaria en la película menos cómica de Marvel y se divierte más con todo el asunto de la inmortalidad que cualquiera de sus compañeros amigos alienígenas, tiene el espacio para hacer una elección extraña pero sumamente identificable en la construcción. hasta la batalla final. El peso dramático de la película de Zhao proviene de la sensación de que está contando la historia que respalda todas las otras historias en el MCU, y cuando los Eternals se fracturan inevitablemente en grupos rivales, sus palabras de lucha se basan en el peso de milenios compartidos.
Si tan solo esas palabras no estuvieran tan frecuentemente en desacuerdo con la película que las rodea. Gran parte del interminable parloteo de “Eternals” se centra en el papel vital que juega la muerte en el renacimiento y, sin embargo, son los Deviants en constante evolución los que representan el orden natural de las cosas. La mayoría de los héroes de Zhao, por otro lado, deciden rechazar la sabiduría que han obtenido de 7.000 años en la Tierra y del lado contrario al círculo de la vida. Es difícil culparlos, incluso las criaturas espaciales inmortales están dispuestas a morir por amor, pero ver a los Eternos rechazar la agitación infinita del universo y luchar para proteger el status quo es una metáfora tan conmovedora para Las películas en general como una condena. autocrítica de estos en particular.
“Eternals” estaba en una posición única para empujar al MCU en nuevas direcciones, y la decisión de Feige de confiarlo a un cineasta tan ferozmente individualista parecería sugerir la voluntad de aprovechar ese potencial. La historia puede llegar al núcleo de la mitología de la serie, pero aparte de Emergence, está casi completamente divorciada del resto de la saga. Eso también es bastante cierto del estilo y el tono de la película, al menos en el contexto de una franquicia que anteriormente solo rotaba entre diferentes sabores del mismo plato básico. A los Eternals se les dice que no interfieran con el funcionamiento de nuestro mundo, por lo que es lógico que su aventura exista a medio paso fuera del MCU, si las 25 entregas anteriores pudieran considerarse las atracciones de un parque temático, “Eternals” tiene lugar detrás de las puertas marcadas como “solo empleados”.
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Por desgracia, esta mega-franquicia elástica solo se permite estirar hasta cierto punto antes de volver a su forma predeterminada. A pesar de todas las decisiones incidentales que distinguen a “Eternals” y parecen prometer que Marvel ha encontrado el descaro necesario para romper, o incluso doblar, el molde de vibranium que forjó tan audazmente en primer lugar, la película de Zhao todavía se está adhiriendo a una plantilla.
Su idea de conflicto sigue siendo los personajes ladrándose tópicos entre sí (aquí repitiendo una versión intergaláctica del mismo problema del tranvía que antagonizó a Iron Man contra el Capitán América en “Civil War”). Su idea de resolución sigue siendo hacer que esos personajes vuelen y disparen luces con los dedos a las cosas de una manera que nunca engañe a su cerebro para que crea la realidad física de lo que está viendo. Y si bien los Deviants tienen un propósito curiosamente diferente aquí del que los malos de MCU anteriores podrían hacerte esperar, es uno que subraya por qué las personas que luchan contra monstruos generados por computadora es la mayor pérdida de tiempo del mundo.
Sí, todos estos son tropos de superhéroes escritos en grande, y los fanáticos de los cómics pueden verlos como características en lugar de errores. ¿Pero estas películas no pueden hacer otra cosa? ¿Es demasiado pedirle al tipo de cine más dominante del planeta que sacuda las cosas y se desafíe a sí mismo de una manera más significativa?
Que “Eternals” finja tal libertad solo hace que sea más difícil de digerir cuando vuelve a la misma vieja canción, incluso si Zhao la canta en un tono ligeramente diferente al que hemos escuchado antes. Las películas de superhéroes a menudo se defienden como los westerns de su época, pero los westerns son un género: el MCU es solo una plantilla, y la capacidad de Zhao para pintar con un pincel diferente finalmente resalta cómo incluso ella tuvo que colorear dentro de las líneas. El Universo Cinematográfico de Marvel continuará expandiéndose en el futuro previsible, pero es posible que deba estar amenazado de extinción antes de que realmente pueda crecer.
Grado: C +
Disney lanzará “Eternals” en los cines el viernes 5 de noviembre.
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