Si hay una forma correcta de ver películas, ¿existe también una incorrecta? El equipo de filmación de IndieWire reflexiona sobre un tweet viral y lo que dice sobre cómo consumimos nuestro contenido.
Comenzó, como tantas cosas en estos días, con un tweet. Durante el fin de semana, la propia Anne Thompson de IndieWire recurrió a las redes sociales para compartir una interacción reciente sobre el consumo de la epopeya de ciencia ficción de Denis Villeneuve, “Dune”, que finalmente llegó a los cines nacionales y a la transmisión en HBO Max después de un año de pandemia. retrasos empujados. Thompson tuiteó, “Un amigo mío admitió que dejó de ver Dune en @hbomax después de 90 minutos y lo perdí. Eso es solo una parte de lo que está mal con ver una toma épica espacial de $ 165 millones en IMAX con sonido Dolby en casa. Tienes que estar inmerso en algo de principio a fin “.
Inevitablemente, el tweet desató una tormenta de reacciones, desde aquellos que estaban de acuerdo con el sentimiento hasta aquellos que no lo estaban (un tema recurrente: si una película es lo suficientemente buena, la forma en que se ve por primera vez realmente no importa) . Villeneuve ha sido uno de los defensores más vocales de ver la película en los cines, y la gran taquilla de la película se apoderó del fin de semana nos asegura que no está solo en su pensamiento. La gente quería ver “Dune” y absolutamente quería verla en la pantalla grande.
¿Pero es esa la “mejor manera” de ver una película? Está ahí alguna “La mejor manera” de ver una película? Y, quizás lo más importante, ¿se puede arruinar una buena película por la forma en que se muestra? Llevamos la pregunta a algunos miembros del personal cinematográfico de IndieWire para ver si, más allá del entorno salvaje de Twitter, se podría llegar a algún tipo de consenso real.
Anne Thompson, editora general: Observé la reacción a mi tweet con fascinación, porque la variedad de respuestas reveló lo que realmente está sucediendo en este momento con movielovers. Como predije hace mucho tiempo, quieren la libertad de ver lo que quieran, cuando quieran. Esto no es noticia. Después de regañar a mi amigo en la cena del sábado por la noche, le pedí disculpas. Es un escritor y productor independiente que a menudo no comparte mi gusto por las películas. Peleamos por películas todo el tiempo. Un hombre ocupado, decidió no pagar para ver “Dune” en un cine, o incluso para ir a una proyección gratuita de Warner Bros. en el estacionamiento de Burbank Warner, sino ver “Dune” en casa, porque no es un sci -fi fan y asumió que no le gustaría.
Entonces, ¿por qué estaba tan enojado? Porque con un espectacular cine costoso como “Dune”, creado por artistas en la cima de su juego, no debería haber tenido esa opción. Fue demasiado fácil simplemente apagarlo. Al hacer que “Dune” esté disponible día y fecha para los suscriptores mensuales sin costo adicional para verlo en cualquier momento, Warner Media hizo que la película fuera menos especial. Primero, hay una diferencia cuando paga para ver cualquier programa: invierte tiempo y energía en un “evento” que desea ver, ya sea béisbol, teatro, música o pago por evento. Ese es mi argumento. Si hay un período de tiempo limitado para ver algo, se sentará y tomará nota de una manera diferente.
Como me dijo el CEO de Neon, Tom Quinn, “Un enfoque único para la transmisión y el PVOD carece de matices. El mismo precio no funciona para todas las películas. Ese compromiso de comprar una película por un precio dentro de un tiempo limitado es el mismo impulso de ir a ver películas en los cines. Eliminar ese tipo de compromiso transaccional en el que se puede pedir más a la audiencia cambia en última instancia lo que las películas pueden convertirse, cultural y económicamente “.
“Duna”
Legendario / Warner Bros.
En segundo lugar, cuando miras algo en casa, puedes pausar la película para ir al baño o la cocina, atender una llamada mientras miras, desplazarte por tu teléfono cuando te aburras o apagar la película por completo. ¿Derecha? Mucha gente ensalza estas libertades como virtudes, pero para una película como “Dune”, mi amigo debería haberse visto obligado a pagar para verla en video premium a pedido. De esa manera, tomaría una decisión diferente sobre si valía la pena quedarse hasta el final.
La persona que se gana mi ira es Jason Kilar de Warner Media, quien insistió en tomar una decisión unilateral sin la participación adecuada de todas las partes de que todas las películas de Warner lanzadas en 2021, sin importar cuán grandes o pequeñas, deberían lanzarse día y fecha. en cines y para los suscriptores de HBO Max. Como me dijo el enojado Denis Villeneuve, “Es un modelo que fue diseñado para complacer a Wall Street, porque les gusta la estabilidad”.
Estoy tan enojado con Disney por poner películas de Pixar como “Luca” directamente en la plataforma de transmisión de Disney + sin costo adicional (por las mismas razones económicas), privando así a los exhibidores con dificultades de una película familiar lucrativa que podría haber generado cientos de millones. en ingresos.
Mira una película de la forma que quieras. Pero una epopeya como “Dune”, filmada en IMAX en Dolby con efectos visuales dignos de un Oscar, merece ser vista, al principio, por los clientes que pagan, quienes tienen muchas más probabilidades de quedarse hasta el final y difundir el boca a boca. Los estudios, en su prisa por conseguir suscriptores, están tirando al bebé con el agua del baño.
Dana Harris-Bridson, editora en jefe: Ver cualquier película en IMAX es visualmente más impresionante que verla en un cine, que es más impresionante que verla en casa donde está en su televisor o computadora y puede detenerse en cualquier momento para atender una llamada telefónica o cenar o porque usted tienes sueño o estás aburrido.
La película sigue siendo la misma. Si te gusta, te gustará en cualquier plataforma. Es posible que desee verlo en una pantalla más grande para capturar todo su alcance, lo que solo puede hacer una pantalla gigante, pero no hay nada de malo en verlo en cualquier lugar que desee. Diré que si una película solo se puede apreciar durante las dos semanas que está disponible en un cine IMAX, esa es una definición justa de obsolescencia programada.
“Luca”
Esto me recuerda las conversaciones de los primeros días de Internet, cuando la gente se quejaba de leer noticias en línea y de lo que nos perdíamos al no tener un periódico o una revista. La atención concentrada, tropezando con historias más pequeñas, incluso el olor a papel de periódico. Todo eso es cierto, pero Internet sucedió de todos modos y las noticias se adaptaron. La gente también lo hizo. Así como los autos reemplazaron a los buggies tirados por caballos y como es más probable que Venmo escribamos un cheque, el sistema de entrega más efectivo gana.
La transmisión es la nueva normalidad. Perdemos cosas en el camino, y nos consternamos cuando descubrimos que las cosas que damos por sentado están siendo reemplazadas por la nostalgia. La primera vez que vi “The Prime of Miss Jean Brodie”, fue en el último programa con comerciales. Lo vi en una pantalla de televisión en blanco y negro de 6 ”y tuve que mantener el volumen bajo porque tenía 12 años y se suponía que no debía estar alto, y tuve que ajustar la antena para la recepción. Lo he visto muchas veces desde entonces en televisores mucho mejores, pero nunca lo he visto en un cine. Sigue siendo una de mis cinco películas favoritas.
Eric Kohn, vicepresidente de estrategia editorial y editor ejecutivo: No es ciencia espacial: algunas películas exigen la experiencia teatral, pero aún así deberían ser decentes sin ella. Con una salvedad: tienes que prestar atención.
Sigo volviendo a ese momento durante los Oscar de 2008 cuando Jon Stewart afirmó estar viendo “Lawrence of Arabia” en su iPhone. El público se rió porque, por supuesto, es una propuesta ridícula para una experiencia cinematográfica diseñada para aprovechar al máximo un marco grande. Aun así, creo que hay espacio para ser puristas y pragmáticos en este tema. Si ha visto una imagen de la Capilla Sixtina, no ha experimentado su esplendor estético en todos sus detalles, pero aún puede captar muchos de los ingredientes que contribuyen a su grandeza. Lo mismo ocurre con las películas diseñadas para un marco teatral.
Ya sea que estemos hablando de “Dune” o “Memoria”, la experiencia audiovisual inmersiva fue diseñada para una presentación que la mayoría de nosotros no podemos tener en casa. En última instancia, es posible que pueda comprender algunas de las formas en que estas películas tienen éxito en la pantalla pequeña, pero no es plenamente consciente del trabajo tal como ha sido diseñado. Sin embargo, si es tu única opción, haz las paces con ella. “Dune” sigue siendo “Dune” en HBO Max, pero no es tan visceralmente envolvente; “Memoria” es una propuesta inmersiva y meditativa pase lo que pase, es menos probable que defienda el enfoque de combustión lenta en un televisor.
Tilda Swinton en “Memoria”
Y eso apunta a un problema más importante aquí: en el cine, el cineasta puede utilizar el tiempo como un dispositivo central; en el contexto de la sala de estar, pierden ese poder debido a los miles de millones de otras distracciones que se infiltran en el entorno. Aquí es donde la analogía de la Capilla Sixtina llega a sus límites: cada momento que apartas la vista de una película para revisar tus textos o buscar los créditos de IMDb de un actor, no estás De Verdad viendo la película. La falta de componentes teatrales en una configuración de visualización en casa es desafortunada, pero no es un factor decisivo; sin embargo, la posibilidad de buscar en otra parte es una historia diferente. Conozca sus límites: si no puede darle a una película la atención que le daría en una habitación oscura, ni siquiera se moleste en presionar el botón de reproducción.
Bill Desowitz, editor de manualidades: Para mí, ver una película en un cine es un estímulo total, mientras que en casa suele ser más analítico. Una gran parte de eso tiene que ver con la experiencia comunitaria compartida, por supuesto, que agrega una dimensión emocional adicional. Pero también está científicamente probado que el cerebro se estimula activamente por la forma en que la luz rebota en la pantalla de un cine. Al menos ese es el caso cuando se proyecta una película. Sin embargo, no estoy seguro de si esta comparación activa frente a pasiva se aplica a la proyección digital.
Sin embargo, en mi vasta experiencia cinematográfica, nunca he disfrutado tanto de la misma película en casa como en el cine. Esto se hizo muy evidente cuando asistí a UCLA y vi copias originales del archivo de algunas de mis películas favoritas en la pantalla grande. Realmente fue como experimentarlos por primera vez, más grande que la vida. Del mismo modo, cuando vi “Casablanca” por primera vez en un avivamiento, finalmente entendí de qué se trataba tanto alboroto. La emoción de la audiencia fue trascendente. Entonces, para mí, el regreso a los cines ha sido un regalo del cielo. En particular, “Dune” y “No Time to Die” en IMAX han sido reveladores en términos de espectáculo visual e intimidad emocional.
Tom Brueggemann, editor de taquilla: Si IMAX es tan esencial para ver la película, ¿por qué solo estará disponible en ese formato durante dos semanas y luego desaparecerá quizás para siempre? Durante casi 70 años, los directores han hecho películas para múltiples plataformas, y sí, los cines son generalmente los ideales. Pero la gran mayoría de las películas ahora no se ven en los cines por el público en general.
En la discusión de Twitter, alguien mencionó que los artistas de la grabación (se citaron específicamente a The Cars) insistieron en probar su producto final en los altavoces de los automóviles para asegurarse de que la esencia de lo que querían transmitir llegara incluso en condiciones reducidas. He visto casi todas las películas que considero geniales tanto en la pantalla como en casa. En algunos casos, primero en casa. No he detectado ninguna diferencia apreciable en mis reacciones y comprensión entre las dos formas.
Soy cínico (después de todo, fui un expositor desde hace mucho tiempo), pero este grito sobre la necesidad de ver en formatos premium se siente, en parte, como un intento de presionar al público para comprar boletos más caros, aumentando así los ingresos brutos. Si su película depende de algunos elementos adicionales especiales (aparte del 3D, que sigue siendo principalmente un truco inartístico con pocas excepciones) que se pueden replicar razonablemente en casa en condiciones adecuadas, entonces mi sensación es que, en más casos, carece de otros elementos básicos. elementos mucho más importantes para hacerlo decente.
Cineastas como Villeneuve y Nolan que insisten en que sus películas deben verse en los cines es, para mí, una señal de alerta de que lo que ofrecen no es una creatividad satisfactoria, sino más bien el tipo de acrobacias tecnológicas aceleradas que pasan por lo real. tratar hoy, pero en realidad se acercan a ser anti-cine en la forma en que los grandes directores del pasado lo entendieron.
“Conduce mi coche”
Christian Blauvelt, editor en jefe: La mejor película que he visto este año fue una emotiva epopeya de tres horas que vi en mi computadora portátil: “Drive My Car” de Ryusuke Hamaguchi, que acabo de ver el sábado por la noche por cortesía de un screener link. Si una película es realmente genial, captará tu atención y el mundo que te rodea se desvanecerá sin importar el …