*** Este artículo fue escrito para la edición de diciembre de 21 de Revista de animación (No. 315) ***
Siempre ha sido difícil crecer. Pero terminar la escuela secundaria en medio de la extrañeza contradictoria de la cultura ‘hypebeast’ de Los Ángeles en el siglo XXI saturado de redes sociales es más que difícil: es un oro cómico que solo puede transmitirse adecuadamente a través de la animación orientada a adultos.
Esa es la idea detrás Fairfax, que debutó en su primera temporada de ocho episodios el mes pasado en Amazon Prime Video y fue creada y producida por amigos de toda la vida y nativos de Los Ángeles, Matthew Hausfater, Aaron Buchsbaum y Teddy Riley. A ellos se unen como productores ejecutivos en el proyecto Peter A. Knight, Jon Zimelis y Jason U. Nadler, de la compañía de desarrollo y producción Serious Business, y Chris Prynoski, Ben Kalina y Antonio Cannobio para Titmouse, que animó la serie. El programa presenta diseños de personajes del artista Somehoodlum, que es un productor consultor junto con la marca de cultura pop digital Pizzaslime.
Fairfax está protagonizada por las voces de Skyler Gisondo, Kiersey Clemons, Peter S. Kim y Jaboukie Young-White como un cuarteto de estudiantes de secundaria que buscan satisfacción e influencia a lo largo de la famosa Fairfax Avenue de Los Ángeles y su cultura hypebeast obsesionada con la moda.
Los personajes de Fairfax viven la mayor parte de sus vidas en Instagram
Rápido, divertido y valiente
El espectáculo tiene un ritmo vertiginoso y un sentido del humor que no perdona a nadie, todo equilibrado con un sentido del corazón, y Buchsbaum dice que apuntan a una mezcla 50-50. “Siempre encontramos que cuando tejemos el corazón en nuestras historias, y realmente las emocionamos y le damos a la audiencia la oportunidad de conectarse con nuestros personajes en ese nivel del corazón, nos ganamos nuestra sátira”, dice. “Nos ganamos nuestras bromas, nos ganamos la oportunidad de ser implacables en algunas situaciones”.
Buchsbaum, Hausfater y Riley crecieron en Los Ángeles, y los dos últimos fueron amigos desde la infancia. Riley y Buchsbaum se conectaron en la USC, y cuando Hausfater se reconectó con Riley, el trío se llevó bien.
“Matt esencialmente se acercó a nosotros dos y dijo: ‘¡Oye! ¡Deberíamos hacer un programa animado en Fairfax! ‘”, Dice Riley. “Y de inmediato supimos exactamente qué era y era perfecto porque realmente era un espectáculo sobre nuestros grupos de amigos mientras crecían. Siempre se sintió como este crisol de culturas ”, agrega Riley. “Tienes a todo el mundo, desde judíos ortodoxos hasta raperos y todo el mundo en el medio, y todas las cosas de hypebeast, y nos sentimos como un mundo de la misma manera que South Park o Springfield. [The Simpsons] me sentí como un mundo “.
“Hemos vivido con el bloqueo en nuestras vidas durante tanto tiempo que realmente nos llegó”, dice Buchsbaum.
“Siempre se sintió como este crisol de culturas”, agrega Riley. “Tienes a todo el mundo, desde judíos ortodoxos hasta raperos y todo el mundo en el medio, y todas las cosas de hypebeast, y nos sentimos como un mundo de la misma manera que South Park o Springfield (en Los Simpson). un mundo.”
La animación fue parte de la concepción del espectáculo desde el principio. Habiendo crecido viendo programas animados de Nickelodeon de los noventa, Beavis y Butthead y parque del Sur, la animación fue la única opción sobre cómo hacer el programa, dice Hausfater. “Solo queríamos contar historias extravagantes y poder rendir homenaje a nuestros géneros favoritos, ya sea Morir duro o Apocalipsis ahora. Queríamos poder ir a lugares locos y no gastar mil millones de dólares en hacerlo ”.
Fairfax captura la cultura hipster / obsesionada con el merchandising del vecindario actual de Los Ángeles.
“Además, ver a los niños animados persiguiendo estas cosas se sintió más divertido que la versión de acción en vivo”, agrega Riley. “Lo que nos encantaba de los niños de 13 años es que cuando tienes esa edad, todo es vida o muerte. Por tu mejor amigo, recibirías una bala; tu peor enemigo, empujabas delante de un autobús … Llevaba a historias más divertidas porque podían tomar algo como una camiseta tan en serio como lo harías con una historia de un programa de mafiosos “.
El cuarteto en el corazón del espectáculo está compuesto por: Dale (con la voz de Gisondo), un niño de Oregon que ama a su padre y es nuevo en Los Ángeles; Derica (Clemons), cuyas aspiraciones de convertirse en modelo y activista que cambia el mundo a menudo chocan; Benny (Kim), que aporta astucia a su búsqueda de influencia, pero todavía tiene que practicar tocar el violonchelo y pasear al perro; y Truman (Young-White), que planea ser un autor de cine y se imagina a sí mismo como un hombre de mujeres.
La combinación de cuatro personajes tan diversos en historias satíricas que modifican el género y que aumentan las contradicciones inherentes a la vida moderna da como resultado una comedia de fuego rápido y sin miedo que no toma prisioneros.
“Lo que nos encantó de los niños de 13 años es que cuando tienes esa edad, todo es vida o muerte”, dice Riley. “Tu mejor amigo, recibirías una bala por; tu peor enemigo, empujarías frente a un autobús. … Llevó a historias más divertidas porque podían tomar algo como una camiseta tan en serio como lo harías con una historia de un programa de mafiosos “.
Capturando el look correcto para 2021
La incorporación del corazón de la cultura Fairfax en el programa también fue un elemento importante. Visualmente, el arte de Somehoodlum capturó la sensación que buscaban los creadores. “Ya están en este mundo y tienen un gran estilo”, dice Hausfater.
Lo mismo ocurrió con los creadores de moda Pizzaslime. “Queríamos traer a Pizzaslime como personas que eran del mundo, conocían el mundo de la moda muy bien y podían ejecutar esas cosas”, dice Riley.
El ángulo de la mercancía también convirtió a Amazon en un lugar obvio para lanzar el programa. “Sabíamos que había una broma adicional que hacer con el componente de comercialización del programa”, dice Riley. “Había algo que, obviamente, solo Amazon podía hacer para ayudarnos a ejecutar eso, que los otros streamers no pueden, y realmente fue una combinación perfecta”.
Trayendo a Zimelis y Nader de Serious Business, el discurso aterrizó tan bien con los ejecutivos de Amazon que recibieron una llamada en una hora, dice Hausfater. El trío trajo un equipo de escritores para agregar algunas perspectivas nuevas a los guiones y recibió un curso intensivo de animación trabajando con Titmouse, con sede en Los Ángeles.
“Todos en Titmouse, de arriba hacia abajo, fueron muy generosos al enseñarnos sobre el proceso”, dice Riley. “Ver cuánto trabajo se necesita para hacer una comedia de 24 minutos realmente nos dejó pasmados, y realmente tenemos un aprecio infinito por la minuciosa atención a los detalles que tienen los artistas y animadores”.
Con COVID-19, el equipo trabajó de forma remota a través de los ocho episodios de la temporada uno, así como de la temporada dos, cuya producción se espera que se complete a principios de noviembre. Con la primera temporada a punto de caer, con las voces invitadas de Pamela Adlon, Jeff Bottoms, Yvette Nicole Brown, Rob Delaney, Zoey Deutch, Colton Dunn, John Leguizamo, Camila Mendes, Larry Owens, Linda Park, Billy Porter, Ben Schwartz, Tim. Simons y JB Smoove: los creadores ven a Fairfax como un retrato de una generación que aún no ha tenido su momento televisivo.
“Los celebramos tanto como queremos satirizarlos”, dice Buchsbaum. “Siempre decimos que creemos que esta es una generación que definitivamente salvará el mundo, si no mueren por comerse las vainas Tide primero. Realmente creemos que son fantásticos “.
“Son la generación más inclusiva, pero también son la única generación que piensa que es una buena idea hacerse tatuajes en la cara”, agrega Hausfater.
Las palomas hipster de Fairfax se inspiran en los personajes humanos.
La primera temporada de Fairfax se estrena el viernes 29 de octubre en Amazon Prime Video.