En un mundo donde las nuevas modas de las camisetas duran solo 24 horas, donde las llamadas telefónicas nunca son la respuesta adecuada a un mensaje de texto, y donde incluso las palomas eléctricas están obsesionadas con las últimas tendencias, puede ser difícil encontrar lo que realmente es. “Genial” en tu propia identidad única. Especialmente, si eres un entusiasta de REI y un fanático de Tom Hanks de Oregon que se muda a uno de los bloques más populares de Los Ángeles.
Pero el mensaje detrás de la nueva serie de comedia animada para adultos de Prime Video, Fairfax, que se estrena hoy, es que, al final del día, ser genial no es lo que cuenta. No se trata de cuántos seguidores de Instagram tienes, o del nivel de exageración que rodea a tus zapatillas más nuevas. Se trata de ver tu valor en un mundo que adora los objetos de valor.
Fairfax, producida por el estudio de producción de animación Titmouse (Evangelio de medianoche, Star Trek: cubiertas inferiores) y el artista Somehoodlum, es la primera serie animada de los creadores, productores ejecutivos y amigos de Los Ángeles, Matthew Hausfater, Teddy Riley y Aaron Buchsbaum. La serie está dirigida por Rugido de ThunderCatsAngelo Hatgistavrou, así como Rick y MortyErica Hayes y Douglas Einar Olsen.
La historia comienza cuando el estudiante de secundaria Dale se muda con su familia desde Oregón al distrito de Fairfax en el centro de Los Ángeles. Nuevos en el mundo de la influencia, los nuevos amigos de la costa oeste de Dale intentan introducirlo en el bloque de fama de Fairfax y entrenarlo en los caminos de las tendencias.
Tiempo Fairfax se centra en las vidas de los miembros de la Generación Z, las historias son universales y la comedia se puede relacionar con cualquiera que recuerde su propia angustia en la escuela secundaria. Tuvimos la oportunidad de charlar con Hausfater, Riley y Buchsbaum sobre crecer en Fairfax Avenue, la inspiración detrás del diseño retro del programa, su admiración por la inclusión de las generaciones más jóvenes y cómo todavía están descubriendo “cómo ser geniales. “
Victoria Davis: En el debut de su serie animada, ¿qué les hizo decidir a los tres que esta era la historia que debían llevar a la gente? ¿Surgió esto de vivir en Los Ángeles y ver el crecimiento de este tipo de cultura de zapatillas, o hubo otro catalizador que inspiró la serie?
Aaron Buchsbaum: Todos crecimos holgazaneando en la cuadra de Fairfax y hemos visto a Fairfax transformarse a lo largo de los años. Lo vimos evolucionar hacia este centro cultural y siempre nos fascinó. Y lo que encontramos en general fue que la mayoría de los programas sobre Los Ángeles parecen destacar a Hollywood, y esa no fue nuestra experiencia al crecer. Fairfax definitivamente habló más de nuestra experiencia. Todo eso, junto con nuestra fascinación por la Generación Z, y lo que es ser un niño hoy en comparación con cuando éramos niños creciendo allí, sentimos que era el programa de televisión animado perfecto.
Matthew Hausfater: Siempre nos gustó la idea de que un forastero viniera a un mundo y sus amigos tuvieran que educarlo en el camino de lo que es genial. Porque, cuando éramos pequeños, no existía Instagram. Facebook surgió cuando éramos estudiantes de primer año en la universidad, pero realmente confiabas en que tus amigos vinieran a la escuela con un sencillo en cassette de Nirvana o con un Shorty.
Camiseta, y dirías, ‘Wow, ¿qué es eso?’ Pero ahora todo está disponible todo el tiempo. Queríamos mostrar lo que era ser un niño basándonos en nuestras experiencias y llevarlo a través de la lente de 2021.
ENFERMEDAD VENÉREA: Este tipo de programa es perfecto para un estilo 2D de animación para adultos. Los colores, la línea de trabajo, es tan agradable de ver y todo rinde homenaje a ese ambiente infantil de los 90, mientras que al mismo tiempo todavía encaja con la sensación actual de vivir en Los Ángeles, que es una ciudad muy animada en sí misma. ¿Era ese estilo de animación retro y colorido algo que sabías que querías desde el principio para ayudar a impulsar la serie?
Teddy Riley: Sabíamos que siempre era un programa animado. Clavar este tono no habría funcionado en la acción en vivo. Si fuera de acción en vivo, sería demasiado sentimental o sacarina. Con la animación, podríamos ir a lugares que realzan la emoción de lo que se siente ser un adolescente, donde realmente todos los días tu frialdad se siente como si fuera de vida o muerte.
Saludos a Somehoodlum y Titmouse, quienes nos ayudaron a desarrollar la paleta visual del mundo que se sentía como la costa oeste porque, como dijiste, se siente tan LA y queríamos un espectáculo que tuviera esas cálidas puestas de sol de color rosa y palmeras que tú ver en el primer episodio.
AB: El estilo de Somehoodlum realmente utiliza pasteles y eso fue algo que pensamos muy bien que ayudó a contar la historia y visualizar Los Ángeles. Y hay momentos en los que tiene casi esa sensación de lavado, que sacó a Los Ángeles aún más.
ENFERMEDAD VENÉREA: También destaca a estos personajes, cuyas personalidades y estilos personales son muy eclécticos, salvajes y animados por derecho propio.
AB: Quiero decir, el crédito para Titmouse y Somehoodlum nuevamente por ayudarnos a descubrir cómo animar mejor a nuestros personajes y cómo dar vida a los guiones. Creo que, por su parte, después de leer todos los guiones y ver exactamente a dónde queríamos ir con él, pudieron aconsejarnos, por ejemplo, sobre querer usar menos líneas en algunos de nuestros personajes para que realmente podamos tener ellos corren, saltan, pelean, etc. Fue un largo proceso de averiguar cómo animar mejor a nuestros personajes para que pudiéramos hacer todo lo que queríamos hacer.
TR: Y, en la parte anterior de su pregunta, parte de lo que nos atrajo de Somehoodlum es que se sintió realmente nuevo y diferente. Pero también tenía un toque retro. Y los tres crecimos amando programas como Receso, ¡Hola, Arnold! y Poder del cohete. Y tener un poco de esa familiaridad con estos personajes nuevamente, es de esperar que traiga calidez al mundo.
MH: Queríamos que nuestros personajes se sintieran como comida reconfortante, pero también como nada que hayas visto nunca. Y Somehoodlum y Titmouse, realmente lo lograron y lo elevaron a nuestros sueños más locos. Y encima de eso, porque Fairfax tiene tantas personas diferentes de diferentes ámbitos de la vida, queríamos que los personajes, no solo los cuatro principales, sino todos los incidentes que veas, se vieran diferentes. Y aunque probablemente volvimos loco al equipo, hicieron todo lo posible para que esto se sintiera increíblemente auténtico.
ENFERMEDAD VENÉREA: Hay mucho cubierto solo en esta primera temporada, desde ser el chico nuevo en la cuadra hasta la imagen de Boyd y estar enamorado. Y también están sucediendo muchas cosas en el mundo de hoy en las que la generación Gen Z está muy involucrada. ¿Cómo decidieron ustedes qué temas candentes querían abordar primero?
TR: Muy pronto, nos dimos cuenta de un par de cosas. Uno de ellos fue que si este programa fuera estrictamente sobre ropa de calle, no duraría tanto. La otra cosa que nos dimos cuenta es que, con la animación, lleva mucho tiempo. Así que fuimos muy diligentes en la sala de escritores acerca de hacer agujeros y decir: ‘¿Esto se sentirá relevante para cuando salga?’ Y eso nos llevó a contar historias que analizaban tendencias culturales más amplias, cosas como las redes sociales, los deportes electrónicos, la cultura de los festivales de música, que para nosotros se sienten universales y son cosas con las que continuamos interactuando. Y, obviamente, tenemos muchos escritores jóvenes que ayudaron a proporcionar un punto de vista auténtico y real sobre cómo se siente esa experiencia en la escuela secundaria.
MH: Sabíamos que podíamos tener éxito contando historias que quizás hayas visto, como querer ir a la fiesta de las chicas guays en el Episodio 2. O querer unirte al equipo universitario. Excepto que ahora, para ir a la fiesta de las chicas guays, necesitas 100 seguidores en Instagram, y el equipo universitario no es fútbol, es eSports. Tomamos estas historias probadas y verdaderas con las que la gente está familiarizada desde las películas de John Hughes. [came out] y les aplicamos un filtro 2021. Confiamos mucho en nuestros escritores más jóvenes, amigos, primos y hermanos para asegurarnos de que tuviera ese nivel de autenticidad.
ENFERMEDAD VENÉREA: Ustedes realmente clavaron estas narrativas. Tengo cinco hermanos menores y he escuchado que algunos de ellos tienen este tipo de conversaciones con sus amigos, que como has dicho, son conversaciones que todos hemos tenido, solo que con diferentes filtros generacionales. Me sorprendió lo mucho que aún podía relacionarme y disfrutar viendo este tipo de narrativas ahora en mi edad adulta.
MH: Eso significa una tonelada. Las únicas personas con las que hemos hablado hasta ahora que han visto el programa son Amazon, nuestras esposas y nuestros padres. Entonces, es muy agradable escuchar esto.
ENFERMEDAD VENÉREA: Es fantástico. Y tengo que preguntar, ¿fue un poco catártico trabajar en esta serie, después de haber observado tantas de estas cosas de primera mano viviendo en Los Ángeles y finalmente poner algunas risas en estos temas?
TR: Totalmente. Una vez que creamos nuestra propia definición de lo que significaba “Fairfax”, fue imposible no enviarnos artículos sobre cosas, como cuando la segunda ola de NFT se convirtió en algo. Todos estábamos como, ‘Bueno, esto es Fairfax. Todavía no tenemos un episodio sobre eso, pero hay tantas cosas sobre las que la gente nos envía mensajes de texto, o que les enviamos a nuestros escritores durante la temporada, que simplemente se sienten como Fairfax.
Y creo que, al construir esos puntos de vista, al final del día, este es un programa sobre un grupo de amigos al que le encanta pasar el rato. Y a los tres, Matt, Aron y yo, nos encanta pasar el rato. Nos encanta criticarnos, nos encanta hablar entre nosotros, nos encanta discutir sobre la cultura pop, y eso fue exactamente lo que pusimos en el programa.
AB: También hablamos mucho sobre cómo la Generación Z es la generación más inclusiva. Entonces, cuando trajimos a Dale al mundo de Fairfax, sabíamos que no queríamos que esto fuera como un ‘¿Formará o no el grupo?’ tipo de cosa. Lo primero en lo que estos niños Fairfax hacer es enfrentarse a él. Y eso fue importante para nosotros, que su instinto sea dar la bienvenida y no rechazar. Eso es algo que realmente admiramos de la Generación Z hoy y queremos asegurarnos de que sea visible en nuestro programa.
ENFERMEDAD VENÉREA: Con este programa capaz de atraer a tantas generaciones diferentes y personas de todo tipo de orígenes y culturas, ¿qué esperas que el público se lleve después de ver la serie?
MH: El mensaje es uno que todavía estamos aprendiendo, que ser genial es ser auténticamente quien eres, ya sea un chico normal de Oregón al que le encanta ir de excursión, o un aficionado a las zapatillas como Benny, o un chico artístico como Truman. Sea quien sea, sea usted mismo. Espero que veas este programa, sin importar la edad que tengas, y te des cuenta de que, ser auténtico, o ser genial, es estar feliz por quién eres y lo que estás presentando al mundo. Suena como una tontería, pero es realmente la verdad.
Cuando tenía trece años, no pensaba que fuera genial. Tenía orejas grandes. Tenía gafas. Solía llevar colonia a la escuela porque pensaba que eso me hacía guay. Todo el mundo pasa por una etapa de su vida y quiere ser algo más grande de lo que es. Y con suerte, como los niños de Fairfax, tienes un gran grupo de amigos en quien confiar para ayudarte a llegar allí.
Victoria Davis es una periodista independiente a tiempo completo y Otaku a tiempo parcial con afinidad por todo lo relacionado con el anime. Ha informado sobre numerosas historias, desde noticias de activistas hasta entretenimiento. Obtenga más información sobre su trabajo en victoriadavisdepiction.com.