Estudio de animación con sede en Londres Nomint concibió y produjo un comercial stop-motion, utilizando nada más que hielo, para Programa Ártico de WWF. El lugar sirve como una metáfora visual directa del efecto devastador del calentamiento global en el Ártico. El lanzamiento de la iniciativa coincidió con el inicio de la cumbre mundial COP26 que se extiende hasta el 12 de noviembre.
La campaña de WWF sigue la historia de un oso polar joven que intenta sobrevivir en el ambiente ártico cada vez más derretido. Nomint utilizó las propiedades naturales de fusión del hielo para crear una metáfora visual directa entre el Ártico de la vida real y el entorno animado. En la película, como en la vida real, el hielo del Mar Ártico se está derritiendo rápidamente, “cambiando los ecosistemas del Ártico para siempre, causando destrucción en todo el planeta”.
El estudio de animación empleó una combinación innovadora de impresión 3D, fabricación de moldes y escultura en hielo para crear 500 esculturas de hielo únicas de osos polares. Se utilizaron más de 1.000 litros de hielo para crear las esculturas y el entorno de los osos polares. La película, que tardó un año en producirse, fue dirigida por el cofundador de Nomint, Yannis Konstantinidis, en colaboración con los diseñadores de movimiento Marcos Savignano y Jua Braga, con música de Ted Regklis.
“Las animaciones son herramientas poderosas para contar historias con emoción de una manera simple y efectiva”, comentó Andrea Norgen, gerente senior de comunicación del Programa Ártico de WWF. “Entonces, cuando Nomint nos contó sobre esta nueva técnica de animación que usa hielo derretido, nos sentimos intrigados. La crisis climática y los efectos devastadores que tiene en el Ártico y el resto del mundo no son nuevos, pero esta forma de comunicar la urgencia de los líderes mundiales de limitar el calentamiento global dentro de 1,5 ° C sí lo es “.
“Este fue, con mucho, el proyecto más exigente en el que hemos trabajado, tanto emocional como técnicamente”, compartió Konstantinidis. “Parte del atractivo del concepto era que íbamos a utilizar las propiedades naturales de fusión del hielo para crear una metáfora directa del problema del Ártico. Subestimamos por completo el hecho de que una vez que el hielo comienza a derretirse, no tienes control sobre él, lo que hace que sea casi imposible crear una película de cuadro a cuadro de esta escala, que es famoso por requerir tiempo entre cada toma. Fue especialmente duro emocionalmente, ya que con cada escultura derretida y toma arruinada, se nos recordó el devastador problema que tenemos entre manos y lo fácil que es subestimarlo “.
Fuente: Nomint