‘Arcane’: Superando la ‘maldición’ de las adaptaciones de videojuegos

RESIDENT EVIL: Infinite Darkness, Dota: Dragon’s Blood, Castlevania, y Carmen Sandiego son todas series, basadas en videojuegos, que se han lanzado en Netflix en los últimos años. Y aunque tales adaptaciones de videojuegos no son nada nuevo, todavía hay una cantidad increíble de emoción que sigue a una adaptación de juego que realmente está a la altura de las expectativas. Porque a menudo no lo hacen.

Las industrias del cine y la televisión han visto muchas adaptaciones de videojuegos no tan buenas en el pasado y la presión siempre está presente cuando un creador tiene una nueva idea sobre cómo adaptar una franquicia de videojuegos popular y de larga data. Christian Linke y Alex Yee sintieron una presión cuando decidieron crear la última serie animada inspirada en videojuegos de Netflix. Arcano, los primeros tres de los nueve episodios ahora disponibles para transmitir en Netflix.

Ambientado en el Liga de Leyendas universo y producido en asociación con Fortiche Productions por el desarrollador del juego, Riot Games, Arcano sigue la historia de dos hermanas y famosos Liga los campeones Vi y Jinx, que están destrozados por una guerra creciente entre la rica ciudad de Piltóver y su sórdido Zaun. A medida que aumentan las tensiones con cada ciudad-estado que desarrolla sus propias armas de destrucción, el gusto de Vi por la venganza crece, junto con un impulso para rescatar a su hermana robada y muy cambiada.

Dirigida por Pascal Charrue, Jérôme Combe y Arnaud Delord, ArcanoEl segundo acto (episodios cuatro al seis) se estrenará el sábado 13 de noviembre, y el tercer acto (episodios siete al nueve) saldrá al aire el sábado 20 de noviembre. Esta será la primera serie de televisión de Riot Games.

Recientemente hablamos con Arcanolos creadores y productores ejecutivos Linke, director creativo de Riot Games, y Yee, diseñador creativo de Riot, sobre lo que los impulsó a abordar el galardonado juego de deportes electrónicos, los desafíos de la producción del programa y cómo intentaron superar el “video maldición del juego ”en su adaptación.

Victoria Davis: Solo para empezar, ¿por qué este juego? ¿Qué te llevó a crear una serie con esta historia?

Christian Linke: Ambos hemos estado con Riot Liga de Leyendas, por tanto tiempo. Alex ha estado en Riot durante 12 años y yo he estado allí durante 11 años. Y Vi y Jinx eran personajes que, incluso cuando estaban hechos para el juego, y éramos parte de esos equipos que trabajaban en ellos, se sentían realmente especiales. Parecía que tenían una actitud diferente, un tono diferente, una voz diferente al típico género de fantasía que se ve mucho en los juegos. Cuando te preguntas: ‘¿Quieres seguir con estos personajes durante los próximos años?’ fue una elección obvia para nosotros. Estas hermanas tienen una relación realmente rica que ha significado mucho para nosotros.

Alex Yee: Liga es este mundo donde lo que ves es solo la punta del iceberg. Y las formas en las que los fanáticos han podido vislumbrarlo, la biografía de los personajes y sus historias y los pequeños fragmentos que podemos poner en los juegos o en las cinemáticas, siempre se sintió como si hubiera una gran cantidad de historia y narrativa que es esperando ser explorado. Creo que es nuestro propio deseo tenerlo como audiencia, y también ser parte de estos equipos y ver todo el amor y la atención que se le ha brindado durante todos estos años, lo que realmente nos motiva a exponer más de esta historia en un nueva manera.

Además, ya sabes, como frecuente Liga jugador, puede ser esta gran pasión tuya, pero tienes a todos estos amigos y familiares que dicen: ‘No sé qué es eso, y es extraño que pases tanto tiempo con eso’. Así que creo que esta serie también es una forma Liga los jugadores pueden compartir este universo en el que hemos vivido durante tanto tiempo con personas que no necesariamente quieren profundizar en este juego gigante. En muchos sentidos, es un trabajo de amor.

ENFERMEDAD VENÉREA: Dado que esta serie es un proyecto tan apasionante, ¿cómo dio un paso atrás para asegurarse de que atrajera a una audiencia más amplia, como dice?

SÍ: Dependiendo de cómo se mire, es posible que sienta que el juego determina una audiencia. Pero no queríamos cambiar la voz para adaptarla a esa audiencia. Una de las grandes reglas que teníamos mientras desarrollábamos Arcano se aseguró de que los huevos de Pascua que agregamos nunca llegaran a expensas de la narrativa en la pantalla. Queríamos asegurarnos de que esta historia no requiriera que vinieras con ningún conocimiento precargado.

ENFERMEDAD VENÉREA: La animación en el tráiler es tan pulida y hermosa. ¿Qué objetivos estableciste desde el principio con respecto a cómo debería verse el mundo como una serie animada y cómo querías que esos diseños se agregaran a la historia?

CL: En muchos de nuestros dramas y programas de televisión favoritos, hay muchos matices y sutilezas en la actuación que no se ven a menudo en la animación occidental. Y, sin embargo, la animación tiene estas historias asombrosas, especialmente cuando piensas en lo que está sucediendo en el mundo del anime. Cuando pienso, ‘¿Cuál es nuestra versión de ese tipo de animación, donde profundizamos en el drama y la narración madura?’ Eso era algo que estábamos realmente interesados ​​en explorar.

Cuando creamos nuestro equipo de animación, básicamente desde cero, solo pudimos hacerlo porque pudimos ofrecer a los animadores algo que no suelen explorar, donde el silencio de un personaje y sus expresiones son tan importante como las palabras que dice el personaje. La animación para audiencias más jóvenes evita eso. Hemos visto que la fidelidad de la animación en los videojuegos se vuelve cada vez más sofisticada cada año. Y, sin embargo, por alguna razón, en Occidente, realmente no ha habido esas exploraciones más profundas en las series animadas.

ENFERMEDAD VENÉREA: Obviamente, darle vida a un videojuego de esta manera puede plantear ciertos desafíos cuando vuelves a visitar un mundo que se ha establecido en un medio diferente. ¿Cuáles fueron algunos de esos desafíos que tuvo que superar en producción?

SÍ: Realmente, todo se sintió como un desafío nuevo y único mientras construíamos el espectáculo. La naturaleza de Liga es tal que cada personaje debe ser la versión más embellecida de sí mismo para que puedas comprender rápidamente quiénes son y qué papel desempeñan entre todos los personajes y las cosas que suceden en la pantalla en este momento. Entonces, encontrar tanto el talento como el tono que aún se sintieran auténticos para eso, pero también con el matiz y la sutileza que realzan una narrativa como esta, nos obligó a pensar en lo que es realmente importante con estos personajes. Creo que fuimos muy afortunados de terminar con el elenco que hicimos para ayudar a dar vida a esto.

Otra cosa que es engañosa es que esta es realmente la primera vez que podemos tomar la cámara y salir al mundo de Runaterra y dejar el reino inmediato del campeón y ver más. Encontrar una manera de hacer que eso se sienta único, atractivo e inmersivo, pero que tampoco distraiga, tomó mucho tiempo. Hay muchas suposiciones que la gente tiene tanto fuera de Riot como dentro de Riot sobre cómo se ven las cosas, y teníamos que encontrar puntos en común.

ENFERMEDAD VENÉREA: Ha habido tantos videojuegos adaptados como series en los últimos años, algunos más exitosos que otros. Ahora, habiendo creado uno ustedes mismos, y como constructores en el Liga de Leyendas juego, ¿crees que hay una forma correcta o incorrecta de hacer esto cuando se trata de crear un programa de televisión basado en un videojuego?

CL: Es difícil de decir. La maldición de los videojuegos ha existido durante mucho tiempo. Y creo que, en lo que respecta a su punto, estamos llegando a esta fase en la que estamos comenzando a ver algunas cosas en las que la gente dice: ‘Bueno, esto realmente funcionó, para sorpresa de todos’.

Cuando piensas en las grandes franquicias, estas adaptaciones que tuvieron éxito, por lo general tienes personas que se acercan a ellas con una pasión genuina. Quiero decir, supongo que Peter Jackson era un gran admirador de El Señor de los Anillos. Creo que solo ahora estamos llegando al punto en el que personas como Alex y yo tenemos la experiencia suficiente para ser genuinamente apasionados por estos juegos y animaciones, pero también tenemos experiencias en nuestro oficio para hacer algo de este calibre. Creo que el desafío de las adaptaciones de los videojuegos era que siempre había que contratar a alguien de fuera que no creciera con eso. Debe estar cerca del corazón de los creadores.

SÍ: Sabíamos que nos apasionaba el juego. Éramos jugadores y hemos crecido con eso. Entonces pensamos que, si no es atractivo para nosotros, si no es algo que disfrutaríamos, entonces probablemente esa sea la misma reacción que tendría la audiencia.

ENFERMEDAD VENÉREA: ¿Y crees que es una mentalidad compartida por otros creadores? ¿Crees que podemos esperar adaptaciones de videojuegos a series animadas más exitosas?

CL: Creo que ahora estamos en esta era dorada, en la que hemos alcanzado esa edad en los juegos en la que tenemos a esas personas que probablemente también han alcanzado ese tipo de nivel en sus carreras en el que pueden pastorear algo como esto. Para ArcanoSi acabáramos de hacer una adaptación de Hollywood, no sería eso lo que hace que esta serie sea especial y diferente. Entonces, espero que estemos ayudando a marcar el comienzo de esa era. No sé. Eso depende de los espectadores y fanáticos.