Lista de deseos de Sundance: 40 películas que esperamos se estrenan en el Festival de 2022

Después de lanzar un ambicioso festival híbrido en 2021, el evento anual se está preparando para un formato más tradicional este año. Esto es lo que los cinéfilos pueden esperar ver en Park City.

En primer lugar, parece un milagro que se estrene cualquier película. a el Festival de Cine de Sundance 2022. Me gusta, en persona, en teatros, en Park City. Después de lanzar un festival híbrido ambicioso y bastante popular para su edición de 2021, el evento anual se está preparando para un evento un poco más tradicional en 2022. Como se anunció a principios de este año, las proyecciones en línea aún se llevarán a cabo en 2022, pero Park City se está preparando. para montar un evento en persona más grande también.

Y aunque no podemos esperar por eso, hay un montón de otros ansiosos asistentes a Sundance que sienten un tipo de anticipación muy diferente en estos días: los cineastas. Si bien el final de noviembre marca el comienzo de las vacaciones para la mayoría, también genera una ansiedad particular para aquellos que han presentado su película al festival. A medida que nos acercamos a los inevitables anuncios de la alineación, hemos realizado nuestra exploración habitual para ver qué podría llegar a las montañas de Utah este año.

No hay escasez de posibilidades, incluida una amplia variedad de películas filmadas bajo varios protocolos COVID, además de algunos vestigios potenciales de épocas anteriores. En el proceso de investigación de nuestra lista de deseos anual de Sundance, IndieWire no tuvo problemas para encontrar casi 40 películas que esperamos pasen el corte en la alineación de este año. Hay favoritos que regresan aquí y talentos nuevos y frescos. Varias películas han mantenido sus detalles en secreto, mientras que otras se han rumoreado durante mucho tiempo. Verdaderamente, algo para todos y mucho que celebrar.

Los cineastas están comenzando a recibir noticias del festival y se espera que la selección completa se haga pública el próximo mes, pero mientras tanto, aquí hay un vistazo a varios contendientes fuertes para una edición más inusual del festival más prominente de Estados Unidos.

La edición de 2022 del Festival de Cine de Sundance se llevará a cabo del 20 al 30 de enero, tanto en persona como virtualmente.

David Ehrlich, Chris O’Falt, Zack Sharf, Ryan Lattanzio, Chris Lindahl y Ben Travers contribuyeron a este artículo.

“¿Estoy bien?”
Directores: Tig Notaro y Stephanie Allynne
Reparto: Dakota Johnson, Sonoya Mizuno, Jermaine Fowler, Molly Gordon, June Diane Raphael, Sean Hayes

“¿Estoy bien?” De Tig Notaro y Stephanie Allynne es una de las primeras películas terminadas de TeaTime Pictures, la productora que Dakota Johnson fundó hace dos años con el ex ejecutivo de Netflix Ro Donnelly. La reciente historia de portada de Johnson en The Hollywood Reporter confirmó que el equipo envió “¿Estoy bien?” a Sundance, donde Johnson apareció en el pasado en películas como “The Nowhere Inn” y “Wounds”. La película marca el debut como director de largometrajes de Notaro y Allynne, que están casados ​​desde 2015 y han colaborado en comedias aclamadas como “One Mississippi”. Johnson y la actriz de “Devs” Sonoya Mizuno interpretan a dos mejores amigos de toda la vida cuya relación se pone a prueba cuando uno emprende un viaje de descubrimiento personal. —ZS

“Un acto de adoración”
Directora: Nausheen Dadabhoy

La semana después de la toma de posesión del presidente Trump y la prohibición de viajar a los musulmanes se convirtió en una orden ejecutiva, el director / director de fotografía Nausheen Dadabhoy comenzó a documentar las protestas que estallaron en los aeropuertos de todo el país. Después de hacer el corto de no ficción “Un acto de adoración”, la filmación continuó mientras Dadabhoy y la productora Sofian Khan Sprang ampliaron su historia de una nueva generación de activistas musulmanas estadounidenses que surgieron cuando Trump avivó las llamas de la islamofobia. -CO

“Después de Sherman”
Directora: Jon Sesrie Goff

“Amo y odio a Carolina del Sur”, se lee en la declaración del director de Jon Sesrie Goff de su nuevo documental, que ha obtenido un gran apoyo institucional. todos, desde IDA hasta Sundance, Field of Vision y Firelight desde que comenzó la filmación en 2014. La exploración de Goff de la costa de Carolina del Sur a través de la retención cultural de Gullah y la preservación de la tierra siempre fue personal: su familia todavía posee una parcela de tierra que fue comprada por sus antepasados ​​después de que se emanciparon en la década de 1860 de una plantación cercana.

La dirección de la película aparentemente se vio afectada por el tiroteo de 2015 en la Iglesia Madre Emanuel, donde el padre de Goff sería nombrado pastor interino después de que nueve feligreses, incluido el reverendo Pinckney, fueran asesinados. Descrito como una lección de historia y un estudio visual, es “una recuperación del espacio y el reconocimiento de una tensión espacial que define nuestra historia colectiva como estadounidenses”. -CO

“Bestia”
Directores: Riley Keough, Gina Gammell

La actriz Riley Keough y su socia de producción Gina Gammell se trasladan al espacio de dirección de esta película que se rodó en la reserva Pine Ridge en Dakota del Sur. Poco se sabe sobre el proyecto más allá de un anuncio de casting de que se trata de las “historias entrelazadas de tres hombres Lakota” que viven en la reserva. Cada una de las tres historias “explora el concepto de pertenencia: un niño que pertenece a una familia, un hombre que pertenece a ‘América’ y un anciano que pertenece a su Tribu”. Cada uno de los cuentos se basa en hechos reales y supuestamente involucra a artistas principiantes de la región. -CO

“Cuerpos Cuerpos Cuerpos”
Directores: Halina Reijn
Reparto: Amandla Stenberg, Maria Bakalova, Pete Davidson, Lee Pace, Rachel Sennott, Conner O’Malley

Después de dirigir su primer largometraje directamente al territorio de los Oscar (el espinoso “Instinct” fue la presentación de la película internacional holandesa de 2019), Halina Reijn con varios guiones se estableció cómodamente como una cineasta en ascenso. Su primer esfuerzo en inglés se ha mantenido muy en secreto, pero su lista de elenco por sí sola es intrigante, incluidas las siempre maravillosas Amanda Stenberg y Lee Pace junto con brotes como Maria Bakalova y la propia “Shiva Baby” Rachel Sennott, y ¿qué es esto? Los rumores de Pete Davidson y Conner O’Malley aseguran que la película tendrá una especie de inclinación cómica.

Con un guión de la estrella en ascenso Kristen Roupenian, quien acaba de escribir el guión de la adaptación cinematográfica del cuento viral “Cat Person”, todo sobre “Bodies Bodies Bodies” nos ha emocionado. ¡Muéstranos los cuerpos! —KE

Timothée Chalamet y Taylor Russell protagonizan “Bones and All” de Luca Guadagnino

Yannis Drakoulidis

“Huesos y todo”
Directora: Luca Guadagnino
Reparto: Taylor Russell, Timothée Chalamet, Jessica Harper, Chloë Sevigny, Francesca Scorsese, Mark Rylance, André Holland, David Gordon Green

Luca Guadagnino y Timothée Chalamet fueron los favoritos del Festival de Cine de Sundance 2017 gracias a “Call Me by Your Name”, y ahora se han reunido para la primera película del director rodada en Estados Unidos. El proyecto está protagonizado por la ruptura de “Waves”, Taylor Russell, como una mujer joven que aprende a sobrevivir al margen de la sociedad. Conoce al personaje de Chalamet, un vagabundo intenso y privado de sus derechos, y se enamoran mientras atraviesan carreteras secundarias, pasajes ocultos y trampillas de la América de Ronald Reagan. Guadagnino ha dejado constancia de que califica el papel de Chalamet en la película como “entrañable y desgarrador”, y cualquier reunión Guadagnino-Chalamet se convertiría en una de las partes más animadas de cualquier festival de cine.

La única pregunta es si los dos artistas son demasiado grandes para Sundance o no. ¿Podría “Bones and All” ir a Berlín o esperar a Cannes en su lugar? Si consigue un puesto en Sundance, espere que sea uno de los títulos más animados. —ZS

“Llamar a Jane”
Directora: Phyllis Nagy
Reparto: Elizabeth Banks, Sigourney Weaver, Kate Mara, Chris Messina

La guionista de “Carol” Phyllis Nagy ha estado asociada a varios proyectos diferentes desde 2015, todos los cuales han sido muy emocionantes debido al hecho de que Phyllis Nagy, como recordará anteriormente en esta oración, escribió el guión de “Carol . ” “Call Jane” fue la primera de esas posibles secuelas en rodar cámaras, y aunque algunos podrían desanimarse al saber que Nagy no escribió la película ella misma (el guión se atribuye a Hayley Schore y Roshan Sethi), su presencia detrás de la cámara es más que suficiente para posicionar a esta saga de la derecha femenina como un gran peso pesado de Sundance.

Ambientada durante el verano de 1968, el primer esfuerzo como director de Nagy desde “Mrs. Harris ”está protagonizada por Elizabeth Banks como una ama de casa que se enfrenta a un embarazo que pone en peligro su vida justo antes de Roe v. Wade. Después de que alguien, afortunadamente, la conecta con Jane Collective (también conocido como el Servicio de Consejería para el Aborto de la Liberación de la Mujer), el personaje de Banks encuentra un nuevo propósito en la vida y se une al esfuerzo del movimiento para brindar acceso seguro a los abortos en todo el país. Seguro que sería maravilloso vivir en un mundo donde las películas sobre derechos reproductivos no parecían aún más urgentes con cada año que pasaba, pero Nagy, junto con un elenco de estrellas repleto de veteranos de Park City como Sigourney Weaver, Kate Mara y Chris Messina, está lista para ofrecer un drama imperdible sobre el arduo trabajo requerido para llegar allí. -DELAWARE

“Cha Cha Real Smooth”
Directora: Cooper Raiff
Reparto: Dakota Johnson, Leslie Mann, Brad Garrett, Raúl Castillo

Tiene mucho sentido que el guionista, director y estrella de “Shithouse”, Cooper Raiff, no haya perdido el tiempo aprovechando el éxito de su maravilloso debut independiente: ganar SXSW a la tierna edad de 22 no sugiere exactamente un “sentarse y esperar ”Actitud, pero sigue siendo emocionante que su segunda película se enfocara tan rápido, y más aún porque se hizo con la ayuda de algunos de los principales talentos de Hollywood.

“Cha Cha Real Smooth”, que lleva el nombre de una improvisación de baile de la maravilla de un solo éxito del Sr. C the Slide Man (y / o el meme de Barney que inspiró), está protagonizada por Raiff como un graduado universitario descarriado que consigue un trabajo como fiesta de bir mitzvá starter, que de alguna manera lo lleva a entablar una amistad con una joven madre (Dakota Johnson) y su hija autista. La película está coprotagonizada por Leslie Mann, Brad Garrett y Raúl Castillo, entre los otros grandes nombres que se sintieron atraídos por el proyecto, lo que es razón suficiente para creer que el guión más nuevo de Raiff es tan crudo e hilarante como el último. La postproducción comenzó a fines del verano después de un rodaje en Pittsburgh, y “Cha Cha Real Smooth” está a punto de ser un éxito potencial en Sundance si Raiff es capaz de terminarlo a tiempo para el festival. -DELAWARE

“Tratar con papá”
Director: Tom Huang
Reparto: Peggy Lu, Ali Maki, Karan Soni, Hayden Szeto, Peter S. Kim, Dana Lee

Desde su debut de bajo presupuesto en 1999, “Freshmen”, el cineasta Tom Huang ha aparecido periódicamente con estudios de personajes perspicaces, personales y, a menudo, muy divertidos. Su último, que terminó a principios de este año, parece estar listo para continuar esa tendencia en una escala ligeramente mayor. La estrella en ascenso Ally Maki interpreta a Margaret Chang, quien “a regañadientes” regresa a su ciudad natal cuando su padre (Dana Lee) se ve repentinamente abrumado por la depresión.

No, no, no lo es ese tipo de película. Margaret también tiene la tarea de un par de hermanos desafortunados, dijo que el padre deprimido solía ser un idiota gigante, y la comprensión de que un padre triste podría ser la mejor opción se cierne sobre toda la salida. Se anuncia como un “drama cómico” y suena como la combinación perfecta de emoción profunda y humor mordaz que a Sundance le encanta mostrar. Huang está listo para un éxito, y Sundance podría brindarle esa oportunidad. —KE

“No me hagas ir”
Directora: Hannah Marks
Reparto: John Cho, Kaya Scodelario, Stefania LaVie Owen

La actriz y cineasta Hannah Marks se ha convertido silenciosamente en una fuerza importante en ambos lados de la cámara en los últimos años, protagonizando películas independientes bien recibidas como “I Used to Go Here” de Kris Rey y “Daniel Isn’t Real” de Adam Egypt Mortimer. mientras también escribía y dirigía a un par de encantadores impresionantes en el camino (“After Everything”, “Mark, Mary & Some Other People”). Ahora con solo 28 años y ya con su tercer largometraje en la lata, Marks está lista para causar sensación en Sundance con “Don’t Make Me Go” respaldada por Amazon, un drama de viaje por carretera protagonizado por John Cho como un padre soltero moribundo. quien decide llevar a su hija adolescente por todo el país en busca de la madre que la abandonó (Kaya Scodelario influye en el elenco de alguna manera, pero actualmente no está claro a quién interpreta).

Que la película esté escrita por la veterana de “This Is Us”, Vera Herbert, podría sugerir un tirón de lágrimas en ciernes, pero el feroz ingenio cómico que se muestra en el trabajo anterior de Marks …