Animación De Televisión De Disney ha nombrado dos nuevos Vicepresidentes de Desarrollo, que será fundamental para guiar el flujo de contenido de dibujos animados a los principales puntos de venta lineales y de transmisión.
Elizabeth Waybright Taylor (Foto: Disney / Craig Sjodin)
Elizabeth Waybright Taylor ha sido ascendido al puesto. Ella supervisará un equipo que identifica y dirige el nuevo contenido animado de Disney Channel para niños de 6 a 11 años y familias. Empleada de Disney durante 11 años, recientemente fue Directora Ejecutiva de Desarrollo de Disney Television Animation. Ella reporta a Emily Hart, SVP Animation Development, Disney Branded Television.
“La década de experiencia de Elizabeth en TVA y su pasión por los proyectos impulsados por creadores la convierten en la ejecutiva ideal para liderar nuestra lista de desarrollo para Disney Channel”, dijo Hart. “Tiene un ojo puesto en la curaduría de comedias impulsadas por personajes y es una fuerte socia y aliada del talento, una verdadera defensora de su visión creativa. ¡Estoy encantado de verla asumir este rol de liderazgo con el equipo de desarrollo! “
Taylor ha guiado un flujo constante de proyectos a través del desarrollo, incluidos los aclamados cortometrajes de dibujos animados. El maravilloso mundo de Mickey Mouse y la serie ganadora del premio Annie Anfibio, Kiff y el recientemente anunciado Primos. Se unió a Disney TVA en 2010 como asistente en el equipo de Desarrollo y, a medida que el estudio creció, fue promovida a roles de mayor responsabilidad: coordinadora (2012-14), gerente (2014-16), directora (2016-2020) y director ejecutivo (2020-2021). Antes de Disney, trabajó en producción de animación en Nickelodeon y fue organizadora de eventos y florista independiente. Originario de Syracuse, Nueva York, Taylor tiene una licenciatura en estudios cinematográficos de Emerson College.
Lisa Fragner (Foto: Televisión de marca Disney / Danny Weiss)
Al mismo tiempo, Lisa Fragner se ha unido recientemente a Disney TVA como vicepresidente de desarrollo, lo que agrega más profundidad a los rangos senior del estudio de animación, ya que ayuda a impulsar la lista de contenido en rápida expansión para Disney +. En su nuevo cargo, que tiene su sede en Nueva York, también informa a Hart. Fragner fue recientemente vicepresidente y jefe de desarrollo de Blue Sky Studios (una división de The Walt Disney Studios) de 2003 a 21.
“Los ejecutivos creativos fuertes son la clave de nuestro éxito en el mercado. Lisa tiene una gran experiencia en la industria de la animación, y su agudo sentido creativo y comercial, especialmente como mentora de talentos creativos de grupos subrepresentados durante mucho tiempo, encaja perfectamente con nuestro compromiso con la narración de historias de clase mundial ”, comentó Meredith Roberts. , Vicepresidente Senior y Gerente General, Animación de Televisión, Televisión de la Marca Disney. “El equipo de Emily ha demostrado un talento y una capacidad formidables para colaborar en toda la empresa, y tengo la confianza de que seguiremos cumpliendo nuestros ambiciosos objetivos”.
Fragner tiene un historial probado de resultados de liderazgo y capacidad de narración creativa para todos los sectores de la audiencia. En Blue Sky, dirigió varios largometrajes impulsados por creadores desde el lanzamiento conceptual hasta la luz verde, incluyendo Ice Age: Dawn of the Dinosaurs, ¡Horton del Dr. Seuss escucha a quién!, Río, Espías disfrazados y Nimona. También se aseguró los derechos de varias propiedades cinematográficas para las divisiones de largometrajes de 20th Century Fox Animation y Fox Family, incluida la película animada Confesiones de un amigo imaginario y la acción en vivo Mejor nate que nunca.
Además de producir el “Pitch Fest” de Blue Sky para cortometrajes y largometrajes, Fragner dirigió múltiples iniciativas de diversidad e inclusión dentro de roles creativos clave y el equipo ejecutivo de desarrollo. Sus créditos de productor incluyen El martillo hebreo (Sundance 2003) y Muerte de una dinastía (Festival de Cine de Tribeca 2003). Fragner obtuvo títulos en historia y teatro de la Universidad de Stanford y es miembro de Stanford Alumni in Entertainment y su programa de mentores, BEAM / Stanford Career Education. También está afiliada a The Animation Project, Women in Animation, ASIFA, The Animation Industry Council y la Oficina de Medios y Entretenimiento del Alcalde de Nueva York / Made in NY.
Nathalie Girard
Ex compositor principal senior y supervisor de composición en Industrial Light & Magic Nathalie Girard se une al estudio ganador de un Emmy en Montreal Rodeo FX (Juego de Tronos, Lovecraft Country, WandaVision; rodeofx.com) como Jefe senior de 2D, regresando a Canadá después de más de una década en los EE. UU. Durante los últimos 18 años, Girard se especializó en composición y exploró continuamente nuevos software y soluciones para mantenerse a la vanguardia. Se entrenó en Autodesk’s Flame desde el principio y fue una de las primeras mujeres en ILM en capacitarse en Nuke, desarrollando un conjunto único de habilidades.
Además de trabajar en películas nominadas al Oscar Las crónicas de Narnia: el león, la bruja y el armario, Guerra de los mundos, Piratas del Caribe: En el fin del mundo, Transformers y Hombre de Acero, Girard también supervisó el primer proyecto de parque temático de ILM en Universal Studios, Los transformadores. Llevar a buen término el proyecto de dos años, ganador del premio VES, fue un esfuerzo completamente nuevo para la compañía y el paseo ahora se encuentra en todos los parques de Universal Studios en todo el mundo. También estuvo detrás de la película animada de Warner Bros., ganadora de un Oscar y un BAFTA. Pies felices.
Como Jefe de 2D, Girard desarrollará nuevos flujos de trabajo y tecnologías y llevará al departamento a la vanguardia de la industria. Continuará formando un equipo talentoso, ágil y creativo que impulsará a Rodeo FX aún más a medida que el estudio establecido avanza más allá de sus primeros 15 años de funcionamiento. “Me impresionó mucho Rodeo, los proyectos y el equipo”, dijo Girard. “Es un largo camino desde California, pero aquí es donde todo comenzó para mí y ya me siento como en casa”.
Cuchara de plata ha aumentado sus capacidades de animación en tiempo real y vicepresidente con nuevas contrataciones de equipos de producción. Los nombramientos siguen los planes del estudio de expandir las operaciones a Los Ángeles además de su base en Nueva York, a medida que la compañía continúa creciendo e innovando en la producción en tiempo real. El boom de la producción virtual durante la pandemia vio a Silver Spoon apoyar proyectos como el Super Bowl, March Madness de CBS y el programa de canto de avatar de Fox. Alter ego.
Tao Li
Tao Li se une como Director de Tecnología e Innovación tras más de una década de experiencia en programación audiovisual. Después de comenzar en roles de programación técnica en cruceros, Li trabajó en todos los ámbitos del entretenimiento, desde establecimientos culturales como el Museo MET y producciones teatrales en Broadway hasta compañías de alquiler de audiovisuales (AV). Antes de unirse a Silver Spoon, Li trabajó con Lucid Creative como Director de Producciones Técnicas, montando conciertos con artistas como Madonna, Shakira, Fleetwood Mac y Childish Gambino. Basándose en las capacidades técnicas de los medios visuales, Tao se asegurará de que Silver Spoon se mantenga a la vanguardia en la implementación de nuevas tecnologías en sus producciones en tiempo real.
“Estoy emocionado de unirme a Silver Spoon y profundizar en la industria emergente de producción virtual y contenido en tiempo real”, dijo Li. “Creo que el trabajo de Silver Spoon continuará distinguiéndonos como líderes de la industria mientras desarrollamos nuevas capacidades y tecnologías, ¡y espero ofrecer algunas primicias de la industria en el proceso!”
Matthew Houstle
Silver Spoon nuevo Diseñador principal de sistemas, Matthew Houstle, se une al equipo después de una década en la industria del entretenimiento en vivo. Habiendo trabajado como programador de disfraces en muchos espectáculos de Broadway galardonados, los aspectos más destacados del proyecto de Houstle en su carrera incluyen Beetlejuice: el musical, y recientemente trabajando en el mapeo de proyección del Puente de Brooklyn para una Ceremonia Conmemorativa del Covid en la ciudad de Nueva York. Houstle trabajó recientemente como tecnólogo AV diseñando sistemas AV en NBBJ | Diseño ESI. En el nuevo rol, el objetivo de Houstle es expandir la capacidad de Silver Spoon en entretenimiento audiovisual en una emocionante rama emergente de la industria.
“Estamos en un momento mágico de innovación y expansión en el espacio de la realidad aumentada, y Silver Spoon está justo al frente de todo. Estoy emocionado de crecer y aprender con Silver Spoon y contribuir con mis habilidades, ideas y pasión a este mundo ”, comentó Houstle.