*** Este artículo apareció originalmente en la edición de enero del 22 de Revista de animación (No. 316) ***
Podrías pensar que un koala adorable y difuso se convierte en un héroe natural y que un escorpión o una serpiente con un veneno mortal sería un timbre para un villano, pero en De regreso al interior, las apariencias a menudo pueden engañar.
Clare Knight | Harry Cripps
Directores Clare Knight (editora de DreamWorks ‘ Kung Fu Panda películas) y Harry Cripps, quien también escribió la película. Tenían algo muy diferente en mente cuando reunieron a los personajes principales que emprenden un viaje por el interior de Australia en la nueva película de Netflix.
“La idea realmente surgió a través de nuestro productor Greg Lessans”, dice Cripps. “Aquí en Los Ángeles, llevó a sus hijos al Museo de Historia Natural para la inauguración del recinto de las mariposas. Cuando llegó allí, los niños no estaban interesados en absoluto en las mariposas, querían ver serpientes y arañas. Entonces, pensó que sería genial hacer una película en la que esos tipos sean los héroes. Y eso, naturalmente, lo llevó a pensar que Australia sería un gran escenario para esto, porque Australia, como saben, tiene algunos de los animales más famosos del mundo como los koalas, pero también es conocida por tener algunas de las serpientes y arañas más mortíferas. , lagartos, tiburones, cocodrilos “.
Paraíso de reptiles
Knight dice que el productor le habló sobre la idea. “Me encantó, porque obviamente crecí en Australia con muchos de esos animales en las Montañas Azules y en Sydney, que aparecen en la película”, señala. “Crecí con serpientes y lagartos y todo dentro y fuera de la casa y tiburones en la playa. La idea de hacer una película que se enfocara en ellos como héroes y los convirtiera en los buenos fue realmente atractiva. Me encantó.”
Al principio del proceso creativo, los realizadores se preguntaron si los animales que asustan a las personas de forma regular serían los mejores protagonistas. Sin embargo, rápidamente se dieron cuenta de que parecía una excelente manera de hablar con los niños sobre la aceptación de otras personas que podrían parecer inusuales al principio.
(De izquierda a derecha): Las estrellas animales de Back to the Outback tienen la voz de Tim Minchin (Pretty Boy), Guy Pearce (Frank), Angus Imrie (Nigel), Isla Fisher (Maddie) y Miranda Tapsell (Zoe).
“Empezamos con una habitación llena de todas estas imágenes; fotos de serpientes, arañas, tiburones y todo ”, dice Knight. “Y encontraría que la gente entraba y ni siquiera podían mirar una serpiente o una araña porque tienen tales fobias. Entonces, fue desde el principio cuando nos preguntamos si nuestro líder debería ser una serpiente. Pero creo que queríamos ese desafío, era algo que definitivamente queríamos hacer. Salí del Kung Fu Panda películas, y sabía que era una complicación “.
Knight señala que es bastante difícil animar los movimientos de una serpiente. Ella agrega: “Pero realmente queríamos asumir ese desafío y también queríamos tener una forma de hacer que ella fuera algo que la gente admirara. Para nosotros, ella es como una adolescente que se avergüenza un poco de sus frenillos, y está floreciendo a medida que avanza este viaje. Entonces, trabajamos con Jesse Aclin, quien fue un gran diseñador de personajes. Recuerdo que vimos un gran trabajo en su Instagram. Realmente sentimos que se le ocurrieron algunos diseños hermosos para nosotros “.
Back to the Outback también está protagonizada por Eric Bana como el cuidador del zoológico Chaz y el actor de 10 años Diesel La Torraca como su “mini-yo”, Chazzie.
Finalmente, los personajes principales de la película se convirtieron en Maddie, una serpiente venenosa, un lagarto diablo espinoso llamado Zoe, una araña muy peluda llamada Frank y un escorpión que se conoce con el nombre de Nigel. También se les une un koala famoso llamado Pretty Boy, que no puede evitar ser desagradable. Los animales tienen la voz de algunos talentos formidables, incluidos Guy Pearce, Isla Fisher, Miranda Tapsell, Tim Minchin y Angus Imrie, con Eric Bana en sus colas como el cuidador del zoológico Chaz.
Por supuesto, debido a la pandemia, los actores no pudieron entrar a un estudio y tuvieron que encontrar formas de grabar en un espacio tranquilo en sus hogares. “Al principio estábamos preocupados porque la calidad del sonido es lo más importante, y estas serán generalmente las grabaciones que hagas en estos estudios para tus grabaciones finales”, dice Knight. “Entonces, estábamos un poco inquietos al respecto, pero sentí que habíamos enviado estos kits y rápidamente descubrimos que, siempre que estuvieras en un entorno con ropa alrededor, podrías obtener buena calidad y Tuvimos mucha suerte de que eso sucediera. Y realmente queríamos que fuera el Quién es Quién de talento mayoritariamente australiano, ya sabes, ellos con sus voces, porque nuestros animales están muy presionados estilísticamente. Entonces, queríamos que la voz natural saliera de ellos “.
De regreso al interior
Los realizadores también tuvieron que dejar de lado cualquier idea de viajar a Australia para investigar debido a las restricciones de viaje de la pandemia. Por lo general, el diseñador de producción y otros miembros del equipo se embarcarían en un viaje de investigación para sumergirse en el medio ambiente. En este caso, se apoyaron en una extensa investigación fotográfica de las zonas donde se desarrolla la película y pasaron de ahí a crear su propia Australia.
El equipo de animación estaba formado por un equipo internacional ubicado en todo el mundo. Reel FX en Dallas y Montreal completó casi toda la animación con la ayuda del consultor de animación de la película Michael Greenholt, con sede en Los Ángeles. Studio Gilay en Sydney completó una secuencia de flashback en 2D. En total, más de 130 animadores trabajaron en la película.
De regreso al interior
“El mensaje que realmente surgió de esto fue la idea de que realmente no se puede juzgar un libro por su portada y que estos animales están mal interpretados, y tal vez no deberíamos estar tan divididos o juzgarnos unos a otros como lo hemos hecho en el pasado ”, dice Knight. “Quiero decir, crecí en Irlanda donde no hay serpientes porque San Patricio se deshizo de todas, lo que creo que es algo extraño porque son muy geniales. Pero son incomprendidos, y creo que fue una gran idea cuando se lanzó porque los niños generalmente no llegan a conocer este tipo de animales como un taipán. [snake] o una araña. Podría despertar su interés en ellos porque son tipos de animales realmente inusuales que son divertidos de ver “.
Los realizadores encontraron mucho que amar y animar con sus inusuales personajes principales. Cada especie tenía su propio conjunto de comportamientos que podrían usarse para hacerlas más entrañables.
De regreso al interior
Increíblemente incómodo
“Queríamos apoyarnos en las características naturales de estos animales, como que las arañas realmente hacen bailes de apareamiento, y pueden verse realmente raras y espeluznantes cuando las hacen”, dice Cripps. “Queríamos usar eso y traerlo al personaje de Frank para mostrarlo como este adolescente muy incómodo que todavía no se siente muy cómodo con su cuerpo, pero está tratando de arreglarlo todo y quiere una novia”.
El mismo principio se aplicó al personaje de Zoe y su camuflaje y picos. “Queríamos usar esas cosas que son naturales en el lagarto Thorny Devil para darle esta característica de este tipo de personaje gótico, que es este gran artista del escape”, señala Cripps. “Entonces, ella es la inteligente, ya sabes. Y como decía Clare, con Maddie y sus colmillos, trazando la analogía con una adolescente y los frenillos. Entonces, se trataba de incorporar algunas de las características naturales para ayudar a humanizarlos y hacerlos identificables y, al mismo tiempo, mantener esas características, porque los niños están fascinados con ese tipo de animales “.
Back to the Outback también cuenta con las voces de Rachel House, Jacki Weaver, Keith Urban, Celeste Barber, Lachlan Power y Wayne Knight (el esposo de Clare Knight).
Tanto Knight como Cripps señalan que su película tiene un mensaje subyacente importante para compartir con el público joven. “Queríamos utilizar las diferencias de los animales para señalar que no deberíamos dejar que nuestras diferencias nos dividan”, dice Cripps. “El mensaje que queremos enviar es que debemos aceptar nuestras diferencias. Debemos dejar que nuestras diferencias nos unan. Queremos mostrarle a la gente que no tienes que temer a las personas que son diferentes. Se trata de comprender a los demás, no de juzgar a los demás por la forma en que se presentan en la superficie “.
De regreso al interior estrenos en Netflix el viernes 10 de diciembre.