El Universo DC ha producido una gran cantidad de programas de héroes centrados en adolescentes y adultos jóvenes, desde Titanes adolescentes para Legión de superhéroes. Pero el ganador del premio Emmy Justicia Jóven, ahora en su cuarta temporada y actualmente al aire en HBO Max, todavía encontró un lugar para pertenecer – y brillar – en una larga lista de series exitosas.
“Decidimos que este iba a ser un programa sobre adolescentes primero, un programa de espías en segundo lugar, y luego un programa de superhéroes un tercero distante”, dice Greg Weisman, productor ejecutivo y showrunner de Brandon Vietti en la serie. “En lugar de hablar de cinco personajes en una torre, sin saber de dónde venían o quién era su familia, realmente nos metimos en sus historias de fondo. Es un programa de espías, así que pensamos: ‘¿Qué pasa si hacemos esto sobre secretos y mentiras? ¿Y si este es un programa que abarca todo el Universo DC, pero solo desde el punto de vista de estos héroes más jóvenes? ‘”.
Y eso se convirtió en el espectáculo de Weisman y Vietti. Teniendo lugar en un universo alternativo de DC conocido como Tierra-16, Justicia Jóven sigue la vida de superhéroes y compinches adolescentes, como Robin, Kid Flash, Aqualad, Superboy, Red Arrow, Miss Martian, Artemis y otros, que forman parte de un grupo de operaciones encubiertas adjunto a la conocida Liga de la Justicia. En este mundo, los superhéroes son un fenómeno reciente, y los supervillanos han comenzado a conspirar juntos en nombre de un grupo de malos clave conocidos como The Light.
La temporada más nueva Justicia joven: fantasmas, que procede Justicia joven: forasteros, comenzó a emitir episodios en octubre con un episodio que se lanza semanalmente todos los jueves hasta el 30 de diciembre. La serie es producida por DC Comics y Warner Bros. Animation.
“Nos hemos esforzado mucho cada temporada para darle a cada temporada su propia voz única”, dice Vietti. “A Greg y a mí nos gustan los programas que se reinventan y al mismo tiempo respetan todo lo que vino antes, para que sigas obteniendo el programa que amas, pero con un sabor ligeramente diferente al de la temporada anterior”.
Continúa: “Hay una evolución que está sucediendo a través del programa que se hace eco exactamente de lo que estamos tratando de hacer con la evolución de nuestros personajes. Con nuestra cuarta temporada, creo que lo más importante que los fanáticos notarán, y han comenzado a notar, es que estamos creando arcos con nuestras historias. Y estamos dando a nuestros personajes principales de la temporada 1 su propio espacio para contar una historia más grande y contenida en pequeños arcos a medida que avanza la temporada. Y esto nos permitió probar algunas cosas diferentes con la estructura de la historia que nunca habíamos hecho antes. No puedo revelar todas esas cosas. Pero a medida que la estructura continúe desarrollándose a lo largo de la temporada, creo que los fanáticos comenzarán a ver lo que estamos haciendo y, con suerte, se divertirán “.
Desde su estreno en 2010, Justicia Jóven ha estado haciendo olas en las esferas de los superhéroes por su originalidad y tramas maduras. Es difícil de creer que Weisman y Vietti, ambos con amplia experiencia en programas de superhéroes como El batman y Spider-Man la serie animada – se opusieron mucho a la idea del programa al principio.
“Volviendo a 2009, nuestro jefe Sam Register nos había unido a Brandon y a mí [President of Warner Bros. Animation] para desarrollar un programa que no fue y luego otro programa que no fue y luego Sam sugirió Justicia Jóven, y nuestra reacción inmediata fue ‘No’ ”, dice Weisman. “En el momento, Titanes adolescentes y Liga de la justicia ilimitada acababa de terminar y estaban muy en la mente de todos. Y fueron grandes shows, muy diferentes entre sí y parecían cubrir ese territorio entre ellos. Y pensamos, ‘¿Qué haríamos para hacer esto diferente?’
Fue idea de Vietti convertir la serie en un programa de espías en lugar de principalmente una serie de superhéroes. Eso, según Weisman, puso los engranajes en marcha y fue el comienzo de un programa revolucionario en el arsenal televisivo de DC.
“Como siempre, la mejor idea viene de Brandon”, dice Weisman “Y cuando le agregas los estilos artísticos de Phil Bourassa, quien fue nuestro diseñador de personajes original durante las tres primeras temporadas y el director de arte la temporada pasada, Realmente sentí que, de repente, teníamos nuestro propio espacio, o podíamos crear nuestro propio espacio y tener una nueva visión de todo esto “.
Si bien el ángulo de espionaje ciertamente hizo despegar la producción, ambos showrunners dicen que fue el compromiso de su equipo agregar “mayor realismo” que nunca antes se había visto en una serie de superhéroes que dio Justicia Jóven su notoriedad.
“Greg, Phil y yo nos sentamos al principio y juntos intentamos idear diferentes texturas que se sumarían a la realidad que estábamos tratando de representar en la pantalla y que ayudarían a separarnos de los grandes programas de superhéroes que nos precedieron. ”Dice Vietti. “Sabíamos que queríamos contar la historia de una manera muy realista y queríamos que nuestra audiencia sintiera el paso del tiempo. Queríamos envejecer a los personajes a medida que avanzábamos. Fue entonces cuando a Greg se le ocurrieron las marcas de tiempo, rastreando en tiempo real cada episodio, a través de cada temporada “.
“Lo cual es algo de lo que me arrepiento desde entonces”, bromea Weisman. “Hay demasiadas matemáticas involucradas. Pero creo que ayudó al espectáculo “.
Vietti y Bourassa hicieron su parte para asegurarse de que, desde la temporada 1 hasta la temporada 4, cada personaje también tuviera su propio guardarropa único y no se pareciera a todos los héroes y villanos de la serie, como dice Weisman, “compran sus disfraces en la misma tienda “.
“Pero en realidad nos hemos alejado un poco de eso de manera muy consciente”, continúa. “Porque ahora que los héroes están formando equipo y los villanos están formando equipo, tienen acceso a los hallazgos y descubrimientos de los demás. Por ejemplo, vi muchos tweets sobre cómo, spoilers para cualquiera que aún no haya visto el programa, cuando Connor entra en la lava en el episodio 4 de esta nueva temporada, su camisa, pantalones y zapatos se queman, pero su la ropa interior no lo hace. Eso parece una trampa, excepto que Connor conoce a Fire de la Liga de la Justicia que tiene ropa que no se quema “.
Vietti agrega: “También trabajamos con los directores de arte y los artistas del guión gráfico para adoptar un enfoque más cinematográfico de la narración, evitando tomas que podrían ser demasiado anime, demasiado extremas en los dibujos con líneas rápidas de fondo y ese tipo de cosas que simplemente no se sienta realista. Son impresionantes gráficamente. Pero nuevamente, estamos tratando de representar un mundo realista y contar historias realistas “.
Por supuesto, todavía hay planos y huevos de Pascua ocultos de animaciones clásicas de DC; la serie incluso se abre en la temporada 1 con una visita al Salón de la Justicia, tomada de Super amigos. Pero con las marcas de tiempo en el programa, su enfoque del vestuario y el diseño de personajes, así como la cinematografía, el objetivo de Vietti y Weisman es intentar que el público olvide que está viendo una caricatura y, en cambio, hacer que se sienta como si lo estuviera viendo. experimentando algo muy real.
“Realmente se reduce al carácter”, dice Weisman. “Hemos tratado de profundizar en los personajes para mostrar dónde comienzan y dónde crecen esos personajes. A veces, donde esos personajes retroceden. Es una de las grandes ventajas de tener un espectáculo que se mueve en el tiempo. Crecí con los cómics y la televisión de los 70 y me encantan esas cosas. Pero una de las desventajas es que estás haciendo la temporada 33 de Los Simpsons, y Bart todavía tiene 10 años. ¿Y si Bart tuviera 43 ahora? ¿No sería realmente interesante ver qué está pasando con Bart y sus hijos y cómo es Homer como abuelo? “
Detener la edad también es una característica común en el género de superhéroes, y Weisman dice que él y Vietti han ido en contra de ese camino estereotipado con cada nueva temporada de Justicia Jóven, no solo creando un grupo diverso e inclusivo de jóvenes héroes que los fanáticos han llegado a adorar, sino utilizando las marcas de tiempo de Weisman al máximo para crear personajes aún más completos.
“Existe la necesidad que tienen los cómics de hacer que Superman y Batman tengan constantemente 30 o 29 años, y nunca realmente envejezcan”, explica Weisman. “Eso inhibe lo que puedes hacer a nivel de historia con estos personajes. Pero no estamos haciendo eso. En nuestro pequeño rincón Tierra-16 del DC Multiverse, nuestro personaje envejece y crece en tiempo real, como todos nosotros. Y eso te permite ver el cambio de verdad. Creo que eso es lo que nuestra audiencia se relaciona y le importa. Es el único tipo de ventaja inherente que tenemos sobre muchos otros programas. Tenemos la libertad gracias a DC y Warner Brothers y esta temporada en HBO Max, para permitir que nuestros personajes crezcan “.
Victoria Davis es una periodista independiente a tiempo completo y Otaku a tiempo parcial con afinidad por todo lo relacionado con el anime. Ha informado sobre numerosas historias, desde noticias de activistas hasta entretenimiento. Obtenga más información sobre su trabajo en victoriadavisdepiction.com.