Estudio de efectos visuales ganador del Oscar Dominio digital ha compartido su trabajo reciente en la tercera y última temporada de la exitosa serie de ciencia ficción de Netflix Perdido en el espacio. En la temporada 3, la familia Robinson comienza a comprender los orígenes de la enigmática raza de criaturas robóticas que los han cazado desde que dejaron la Tierra. Pero antes de comenzar a desentrañar completamente ese misterio, primero necesitan sobrevivir a un planeta en colapso, una guerra entre los seres robóticos y un paisaje alienígena estéril, todo llevado a la pantalla pequeña con la ayuda del galardonado grupo episódico de Digital Domain.
“Desde el principio, el Perdido en el espacio los showrunners tenían una visión increíble, y con cada nueva capa agregada a la historia se volvía cada vez más ambiciosa ”, dijo Marion Spates, supervisora de efectos visuales de Digital Domain en el trabajo de la temporada 3. “Al entrar en la temporada 3, el listón se fijó increíblemente alto, pero eso también significó que nos dio la oportunidad de esforzarnos más que nunca y aprovechar nuestro trabajo de la temporada pasada. Creemos que el público quedará asombrado con los resultados “.
Escapar del planeta roto
En el episodio 303, “The New Guy”, la tripulación del Júpiter se encuentra tratando desesperadamente de abrirse camino a través de los restos de un planeta roto, mientras asteroides y masas terrestres lo suficientemente grandes como para contener su propia atmósfera pasan volando a su lado. Y a medida que las masas rocosas chocan, crean más escombros, lo que aumenta el peligro y la complejidad del trabajo.
Para desarrollar esta secuencia, Digital Domain comenzó creando la previsualización (basada en el arte conceptual y los recursos creados para episodios anteriores), comenzando con un camino potencial de Júpiter a través del planeta en colapso. Luego, el equipo agregó la trayectoria de los asteroides y las masas de tierra destrozadas, luego usó Houdini y Nuke para crear múltiples capas de escombros, agregando detalles adicionales a mano.
El equipo de animación de Digital Domain luego infundió movimiento en la secuencia, lo que introdujo nuevos niveles de destrucción. Los objetos chocan y se rompen, enviando escombros esparcidos por el espacio, obligando al Júpiter a realizar maniobras evasivas. Para simular la destrucción de los objetos masivos e ingrávidos que chocan entre sí, Digital Domain utilizó el mapeo de desplazamiento, una técnica que desplaza la posición geométrica de los puntos de ajuste en una superficie texturizada con otra. Eso provocó algunas explosiones realmente espectaculares, reafirmando que la tripulación estaba en constante peligro.
Regreso a ámbar
Mientras la mitad de los miembros de la tripulación del Júpiter estaban ocupados esquivando pedazos de un planeta roto, otros se encontraron varados en el “planeta ámbar”, el hogar de una civilización alienígena muerta y el lugar de descanso final de la nave colonia humana, el Resolute.
Digital Domain creó todos los aspectos del planeta ámbar, presentado por primera vez la temporada pasada, para el episodio 303, desde la vegetación alienígena hasta los cielos. Luego agregó elementos naturales, como el polvo que sopla con el viento. El equipo de efectos visuales también creó una serie de formaciones rocosas “hoodoo” distintivas: agujas altas y delgadas de roca independiente, basadas en formaciones geológicas reales. En total, el equipo de VFX creó más de 20 hoodoos únicos, luego modificó esos originales para crear docenas más.
Junto con los entornos, Digital Domain también presentó el lugar del accidente del Resolute, que fue destruido en el final de la segunda temporada. Para crear los restos del barco colonial, el equipo de efectos visuales comenzó con pinturas mate, luego construyó docenas de piezas de metal retorcido y maquinaria de nave espacial. Estos activos se dispersaron deliberada e ingeniosamente por toda la escena para simular un vasto campo de escombros. Luego, el equipo agregó elementos ambientales como polvo y rocas y mezcló el Resolute con el fondo. La destrucción del antiguo hogar de los humanos en el espacio y los elementos naturales del planeta ámbar se combinan para crear una escena de destrucción convincente para el episodio 303.
Una nueva guerra
El episodio culmina con una batalla entre dos facciones de robots, incluido el regreso de un alienígena hostil conocido como el “Teniente” (introducido en la temporada 2) y la introducción de un nuevo personaje original “secuaz” creado por Digital Domain. Para diseñar este nuevo personaje, el equipo de efectos visuales tomó elementos del robot “SAR / Scarecrow” y piezas del líder enemigo “Thar”, combinándolos en un nuevo modelo 3D. Después de completar el trabajo en los episodios, Digital Domain envió el activo completo para su uso repetido a lo largo de la temporada.
Con los robots configurados, Digital Domain diseñó y animó una secuencia de combate memorable, que consiste en una complicada serie de movimientos llevados a cabo por entidades que se mueven con una velocidad y gracia sobrehumanas. Una vez que se resuelve la pelea, el robot perdedor recibe un pinchazo en la cabeza, pero con las entidades robóticas, la muerte es un poco más complicada.
Trabajando en estrecha colaboración con el equipo de producción, Digital Domain ejecutó una simulación de partículas que se movía a varias velocidades. Luego creó dos versiones: la primera muestra la corriente de partículas moviéndose hacia arriba fuera del robot empalado, mientras que la cara del agresor muestra partículas moviéndose hacia abajo para sugerir un flujo entre los dos. Luego, los artistas agregaron atributos adicionales a las partículas, incluida la profundidad, antes de volver a deformarlos en la posición correcta en las cabezas, dando al público la impresión de un rostro verdaderamente extraño.
El fin de un mundo
Junto con las batallas de robots y esquivar asteroides, “The New Guy” también contiene una de las mayores revelaciones del programa hasta ese momento, cuando Will Robinson (Maxwell Jenkins) descubre una sala de control construida por los creadores de la tecnología alienígena que se burlan de la serie. Digital Domain tuvo la tarea de crear la apariencia y el diseño de la sala de control, brindando a sus artistas la oportunidad de flexionar sus músculos creativos y construir algo nunca antes visto.
El equipo de efectos visuales comenzó construyendo una esfera alienígena que rodeaba un escenario único del mundo real que actuaba como el punto focal de la sala. Mientras se adherían a la estética general de la tecnología alienígena, los artistas de Digital Domain crearon una estructura que era claramente original y de diseño no humano. Una vez que se completó el esquema general, el equipo de efectos visuales agregó detalles que varían en tamaño, desde pequeñas imperfecciones en la estructura hasta revelaciones más significativas, incluidos miles de cadáveres alienígenas. Para el personaje de la escena y el público en casa, la habitación aparece inicialmente en una oscuridad casi total hasta que se enciende una bengala, revelando la estructura y sus secretos. Para crear este efecto, los artistas construyeron la estructura y quitaron la luz, luego agregaron lo suficiente para igualar el destello.
Poco después de la gran revelación, la estructura comienza a colapsar, lo que lleva a un atrevido escape que combina imágenes de acción real con efectos digitales. Mientras el actor corría y saltaba sobre un escenario real poblado de accesorios, Digital Domain agregó el fondo, junto con los escombros que caían que apenas pasaban por alto al personaje.
Para rematar su trabajo en el episodio, Digital Domain también construyó una nave robot alienígena con tren de aterrizaje, creó una persecución a través de columnas de hoodoos con humanos conduciendo un “carro” (un vehículo todoterreno blindado y futurista) y diseñó un efecto de camuflaje. para el Júpiter que mezcló el barco con el medio ambiente, inspirado por un efecto brillante similar al papel de aluminio. En total, Digital Domain entregó aproximadamente 200 tomas para los episodios 302 y 303. El primero de los dos episodios presenta alrededor de 50 tomas de los artistas de Digital Domain enfocadas principalmente en tomas 2D de los robots, pero la mayor parte del trabajo tuvo lugar en el episodio 303. .
El trabajo de Digital Domain en la temporada 3 de Perdido en el espacio marca la segunda colaboración entre el equipo de VFX y el programa de Netflix; el estudio trabajó en tres episodios de la segunda temporada del programa, ganando el premio HPA 2020 por “Efectos visuales sobresalientes: episódico (menos de 13 episodios) o largometraje no teatral” por el episodio 201, “Shipwrecked”.
La tercera y última temporada de Perdido en el espacio ahora se transmite exclusivamente en Netflix.
Fuente: Dominio digital
Dan Sarto es editor y editor en jefe de Animation World Network.