Dieciséis miembros del jurado otorgarán premios el 28 de enero, y las películas premiadas estarán disponibles para su proyección prolongada durante el fin de semana de clausura del festival.
Ahora que Sundance ha respondido a la pregunta que se cierne sobre el festival de 2022 al volverse totalmente virtual por segundo año consecutivo, avanza a toda máquina. Y hoy, el Instituto Sundance, una organización sin fines de lucro, anunció los miembros de sus seis jurados, incluidos Marielle Heller (“¿Podrás perdonarme alguna vez?”), Andrew Haigh (“Fin de semana”), Joey Soloway (“Transparente”) y Payman Maadi (“A Separación”). Los 16 miembros del jurado otorgarán premios a los ganadores del festival el 28 de enero, y las películas premiadas estarán disponibles para verlas en línea durante el fin de semana de clausura del festival.
“Estas personas excepcionales se unirán para ofrecer una lente de colaboración en nuestro programa”, dijo el Director de Programación de Sundance, Kim Yutani, en un comunicado oficial. “Sus diversas perspectivas personales pueden elevar el trabajo por encima de la suma de sus partes”. Como se anunció anteriormente, el jurado de Alfred P. Sloan (compuesto por la Dra. Heather Berlin, la Dra. Mandë Holford, PhD, Tenoch Huerta, Lydia Dean Pilcher y Shawn Snyder) deliberó antes del festival y otorgó el premio a “ Después de Yang”, dirigida por Kogonada.
Y el público nuevamente podrá opinar sobre los Premios del público 2022, abiertos a películas en las categorías Competencia de EE. UU., Competencia mundial y NEXT, además del Favorito del festival, elegido del programa completo de largometrajes.
Consulte la lista completa de jurados a continuación, con todas las biografías proporcionadas por Sundance.
JURADO DE LA COMPETENCIA DRAMÁTICA DE EE. UU.
chelsea barnard es un productor con sede en Los Ángeles. Recientemente produjo “C’mon C’mon” de Mike Mills y, antes de eso, “Booksmart” de Olivia Wilde. Barnard se desempeñó anteriormente como presidente de cine y director creativo de Annapurna Pictures, supervisando películas como “Her”, “Foxcatcher”, “Wiener-Dog”, “20th Century Women”, “Phantom Thread”, “The Sisters Brothers” y “Si Beale Street pudiera hablar”.
Marielle Heller es un director, escritor y actor galardonado. Su estilo de dirección humanista está representado en sus películas nominadas al Premio de la Academia “Un hermoso día en el vecindario” y “¿Podrás perdonarme alguna vez?”. Su debut como directora, “The Diary of a Teenage Girl”, le valió un premio Independent Spirit. Como actriz, su Alma Wheatley en “The Queen’s Gambit” la convirtió instantáneamente en una de las favoritas del público. La productora de Heller, Defiant By Nature, se estableció en 2019.
Payman Maadi es uno de los actores, guionistas y directores iraníes más importantes que trabajan en la actualidad. Es mejor conocido por protagonizar la película ganadora de un premio de la Academia “A Separation” y “About Elly” del director Asghar Farhadi. Por su papel en “A Separation”, Maadi ganó el Oso de Plata al Mejor Actor en el Festival de Cine de Berlín. Sus créditos cinematográficos recientes incluyen “Night Shift”, “6 Underground”, “13 Hours”, “Camp X-Ray” y “Just 6.5”, y sus créditos televisivos recientes incluyen T “he Night Of” de HBO y “Westworld”.
JURADO DE LA COMPETENCIA DOCUMENTAL DE EE. UU.
Garrett Bradley trabaja en modos narrativos, documentales y experimentales de realización cinematográfica para abordar temas como la raza, la clase, las relaciones familiares, la justicia social, la cultura sureña y la historia del cine en los Estados Unidos. En 2020, Bradley se convirtió en la primera mujer afroamericana en recibir el Premio a la Dirección en la Competencia de Documentales de EE. UU. En el Festival de Cine de Sundance por su primer largometraje documental, Time, que también fue nominado a Mejor Película Documental en los Premios de la Academia 2021.
Joan Churchill se dedica a hacer cine experiencial. Ella se esfuerza por llevar al espectador a una experiencia de primera mano con un estilo de cámara subjetivo que participa activamente en la historia, pero ocupa un lugar secundario frente a los propios participantes. El primer director de fotografía documental puro en ser aceptado en la Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos, los galardones de Churchill incluyen el premio DOC NYC Visionaries Tribute Lifetime Achievement Award, un premio BAFTA, el premio duPont – Columbia University, Prix Italia y el premio IDA a la cinematografía sobresaliente.
Peter Nicks es un director de fotografía galardonado conocido por su trabajo de cámara inmersivo y su estilo cinema vérité. Dirigió el largometraje documental aclamado por la crítica “The Waiting Room” y ganó el Premio de Dirección de Documentales de EE. UU. del Festival de Cine de Sundance de 2017 por “The Force”. “Homeroom” completa una trilogía de documentales inmersivos y oportunos que exploran las narrativas interconectadas de la atención médica, la justicia penal y la educación en Oakland, CA. Nicks recibió su licenciatura en inglés de la Universidad de Howard y su maestría en periodismo de UC Berkeley.
JURADO DEL CONCURSO MUNDIAL DE CINE DRAMÁTICO
Andrew Haigh es un escritor y director del Reino Unido. Sus películas galardonadas incluyen “Weekend” (2011), “45 Years” (2015) y “Lean on Pete” (2017). Su trabajo televisivo incluye la serie de HBO “Looking” y, más recientemente, “The North Water”, una serie limitada de cinco partes para BBC / AMC +.
Mohamed Hefzy es un guionista y productor egipcio con una filmografía en evolución de 35 largometrajes, que incluyen “Microphone” (2010), “Clash” (2016), “Sheikh Jackson” (2017) y “Luxor” (2020). Ha sido miembro del jurado de varios festivales internacionales y es presidente del Festival Internacional de Cine de El Cairo. También es el fundador de Film Clinic, una casa de producción pionera en la región MENA, y su división de distribución Film Clinic Indie Distribution, y es el cofundador de Meem Creative Circle.
La Frances Hui es curadora de cine en el Museo de Arte Moderno (MoMA), donde ha organizado retrospectivas de directores con Lee Chang-dong, Andrey Zvyagintsev, Federico Fellini, Tomu Uchida y Tsai Ming-liang. Es miembro del comité de selección de Nuevos Directores / Nuevas Películas, y ha sido la copresidenta del festival desde 2020. Hui ha sido miembro del jurado de premios para el Festival Internacional de Cine de Busan, el Festival de Cine de Udine Far East y el Festival de Cine Internacional de Hong Kong, entre otros.
JURADO CONCURSO DOCUMENTAL DE CINE MUNDIAL
Emilie Bujès es el director artístico de Visions du Réel, Festival Internacional de Cine de Nyon; asesor artístico de la Quincena de Realizadores del Festival de Cine de Cannes; y experta del film fund visions sud est. Anteriormente fue curadora en el Centro de Arte Contemporáneo de Ginebra y contribuyó a festivales e instituciones artísticas como el Centro de Arte Contemporáneo de Vilnius, el Festival Internacional de Cine de La-Roche-sur-Yon y Transmediale ( Berlina). Ha sido conferenciante invitada en varias universidades de arte. En 2014 recibió el Swiss Art Award for curators.
patricio gaspar es presidente y director ejecutivo del Center for American Progress y director ejecutivo del Center for American Progress Action Fund. Como figura clave en la administración del presidente Obama, Gaspard ocupó varios puestos destacados, incluido el de embajador de Estados Unidos en la República de Sudáfrica. Orgulloso habitante de Brooklyn, Gaspard comenzó como organizador sindical. Asistió a la Universidad de Columbia y fue galardonado con la Medalla Spingarn, el más alto honor otorgado por la NAACP.
Porter del amanecer es un cineasta galardonado cuyo trabajo se ha proyectado en dos festivales de cine de Sundance y ha aparecido en HBO, PBS, Netflix y más. Recientemente dirigió y fue productora ejecutiva de una serie de Apple TV sobre salud mental con Oprah Winfrey y el príncipe Harry. Sus créditos recientes incluyen “Rise Again: Tulsa and the Red Summer” (National Geographic), “The Way I See It” (Focus Features) y “John Lewis: Good Trouble” (Magnolia Pictures). Actualmente está trabajando en una serie documental con Showtime Networks sobre la Corte Suprema de Estados Unidos.
PRÓXIMO JUROR
Joey Soloway creó “I Love Dick” y “Transparent”, ganadora de un Emmy y un Globo de Oro. “Soloway está desarrollando actualmente The South Commons Experiment”, sobre crecer en una “utopía racial”; una versión trans de “Little Darlings” con Paramount; y una película biográfica de Sally Ride con Lionsgate. Ganaron el premio a la dirección en el Festival de Cine de Sundance de 2013 por su primer largometraje, “Afternoon Delight”. Este año lanzarán “The Amtlai Tapes”, un podcast que desentraña los misterios de la madre de Abraham.
JURADO CONCURSO DEL PROGRAMA DE CORTOMETRAJES
Penélope Bartlett Actualmente es el director de programación de Criterion Channel, un servicio de transmisión independiente organizado por el personal de Criterion Collection. Anteriormente ocupó puestos en programación para festivales en Chicago, California y Glasgow.
Kevin Jerome Everson ha realizado más de 200 películas, muchas de las cuales se han mostrado en el Festival de Cine de Sundance, el Festival de Cine BlackStar, el Festival Internacional de Cine de Berlín, el Festival Internacional de Cine de Rotterdam, el Festival Internacional de Cine de Venecia, el Festival Internacional de Cine de Toronto y el Festival de Cine de Nueva York Festival de Cine. Ha recibido una beca Guggenheim, un premio Herb Alpert en las artes, un premio Heinz, una beca Creative Capital, un premio Roma y un premio Berlín. Everson está representada por Picture Palace Pictures New York y Andrew Kreps Gallery New York.
caballo negro lowe es un cineasta de la Nación Navajo. Su trabajo ha obtenido elogios a nivel internacional en importantes festivales, incluidos el Festival de Cine de Sundance y el Festival de Cine de Tribeca. Recientemente, dirigió episodios de la innovadora serie “Reservation Dogs”, creada por Sterlin Harjo y Taika Waititi. Lowe es un becario actual de Tulsa Artist y está en desarrollo para una característica épica, “Lords of the Earth”.
JURADO DEL PREMIO AL LARGOMETRAJE ALFRED P. SLOAN
Dr. Heather Berlín es neurocientífico, psicólogo clínico y profesor clínico asociado de psiquiatría y neurociencia en la Escuela de Medicina Icahn en Mount Sinai en Nueva York. Berlín, un comunicador científico apasionado, ha presentado series en PBS y Discovery Channel, y coescribió y protagonizó los espectáculos aclamados por la crítica en el Off-Broadway y el Festival Fringe de Edimburgo, “Off the Top” e “Impulse Control”. Aparece regularmente en “StarTalk” con Neil deGrasse Tyson, el canal History, Netflix y National Geographic.
Dr. Mandë Holford, PhD es profesor asociado en Hunter College y The CUNY Graduate Center, con nombramientos científicos en el Museo Americano de Historia Natural y Weill Cornell Medicine. Su investigación interdisciplinaria examina los venenos y los animales venenosos para estudiar los genes que evolucionan rápidamente y la fisiología celular en el dolor y el cáncer. Fue cofundadora de Killer Snails, LLC, una empresa de juegos de aprendizaje. Los honores incluyen 2020 World Economic Forum Sustainability Pioneer, un investigador distinguido de Allen y miembro de la Academia de Ciencias de California.
Tenoch Huerta es un actor, escritor y productor de cine mexicano. Es mejor conocido por sus actuaciones en “Narcos: México”, “La purga eterna”, “Días de gracia”, “Sin nombre” y “Güeros”, por la que ganó el premio Ariel al mejor actor, presentado por el mexicano. Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Huerta compagina su carrera profesional con el activismo contra el racismo y la discriminación.
Lydia Dean Pillcher es escritor, director y productor dos veces ganador del Emmy y nominado al Premio de la Academia. Más recientemente, dirigió la película “A Call to Spy”, un thriller de espías de la Segunda Guerra Mundial protagonizado por mujeres basado en las historias reales de Noor Inayat Khan, Vera Atkins y Virginia Hall. En 2018, codirigió el largometraje “Radium Girls”. Ha producido más de 40 largometrajes, incluidos 12 con la directora de renombre internacional Mira Nair.
Después de recibir una licenciatura en religión de Harvard, Shawn Snyder pasó sus 20 años como cantante y compositor itinerante. En 2015, completó sus estudios en el Programa de Graduados de Cine de la Universidad de Nueva York y en 2016 fue nombrado uno de los “25 nuevos rostros del cine independiente” de la revista Filmmaker. “To Dust”, su primer largometraje patrocinado por Sloan, ganó el premio al Mejor Director Nuevo y el Premio del Público Narrativo en Tribeca en 2018, y luego fue nominado al Mejor Guión en los Premios Independent Spirit 2020.
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