Berlín: esta historia épica y conmovedora trata simultáneamente de intentar salvar el mundo y confrontar la inevitabilidad del dolor.
En la mitología japonesa, se creía que Namazu era un pez subterráneo que causaba terremotos, como se inmortaliza en varios namazu-e xilografías del período Edo. Encarcelado y sometido bajo una gran piedra por Takemikazuchi, el dios del trueno, se creía que ocurrían terremotos cada vez que Takemikazuchi bajaba la guardia, lo que significaba que Namazu podía liberarse, agitando su cuerpo gigante de un lado a otro para causar estragos entre los ciudadanos desprevenidos de arriba. .
Tal vez Takemikazuchi no haga un buen trabajo: Japón tiene, en promedio, 1500 terremotos al año, con sus 700 islas ubicadas peligrosamente cerca del Cinturón de Terremotos del Pacífico, también conocido como el “Anillo de Fuego” adecuadamente demoníaco. En “Suzume”, la sísmica película de viaje por carretera de Makoto Shinkai sobre cómo salvar al mundo de un desastre natural, este mítico bagre gigante es reemplazado por un nido de serpientes de gusanos ardientes, retorciéndose y de color rojo fuego, que escapan de un inframundo infernal empeñados en causar devastación geográfica. Encerrados en silos en una tierra mágica, estos gusanos normalmente están contenidos por puertas aseguradas con “claves”, con puertas vigiladas y mantenidas cerradas por “cerradores” que se dedican a mantener a raya los desastres naturales.
Si todo eso suena demasiado serio desde el punto de vista geológico, piense en Japón como una adolescente y en los terremotos como ondas de angustia juvenil que siempre se sienten más como un tsunami que como un aburrimiento temporal. En esta historia épica y conmovedora que trata simultáneamente de intentar salvar el mundo y enfrentar la inevitabilidad del dolor, seguimos la aventura de la joven Suzume a lo largo, ancho y profundo de su país, desde Miyazaki en la isla de Kyushu hasta Ehime, pasando por Tokushima. y Kobe, pasando por Tokio, hasta Miyagi y finalmente hasta Tōhoku, el lugar de nacimiento de Suzume. Esta región fue el sitio de la vida real del Gran Terremoto del Este de Japón de 2011, el terremoto más poderoso jamás registrado en Japón, que se cobró más de 20,000 vidas. Es en este temblor mortal que Suzume perdió a su madre hace doce años, cuando tenía cuatro años; este trauma todavía deja una réplica persistente.
Sin embargo, “Suzume” no se apoya en la tragedia como espectáculo: es un viaje espiritual a través de la estructura misma de una tierra, que analiza cómo navegamos por la nostalgia del hogar y el dolor por la pérdida de los seres queridos cuando ambos han sido destruidos durante mucho tiempo por la insensatez. golpe de una fuerza invisible. Con todo empaquetado en una historia de reconciliación cósmica entre Suzume y su niño interior, el peso emocional de esta cosa rompe la escala de Richter.
Suzume, que vive con su tía Takami, conoce (y se enamora) de un joven príncipe emo llamado Souta, que está en la ciudad buscando “reliquias”. en un tiempo onsen casa de baños, Suzume sigue su camino y descubre una puerta abandonada que es un portal al mencionado mundo de gusanos que causa terremotos. Souta, como su padre y su abuelo enfermo, es un “cerrador” que siente que es su responsabilidad moral garantizar la seguridad sellada de tales portales. Pero cuando un gato destierra el espíritu de Souta dentro de una silla de tres patas que la madre de Suzume había creado con amor, la pareja se embarca en un viaje para proteger los otros portales de Japón y devolver a Souta a su forma humana.
Es un esfuerzo mucho más divertido que cualquier otro de los trabajos anteriores de Shinkai: la mayoría de edad de Suzume implica luchar contra gusanos fálicos gigantes que se elevan con un latido aterrador y venoso (no del todo “La guarida del gusano blanco” de Ken Russell, pero casi ), mientras sigue disfrutando de latigazos del tipo de angustia juvenil que hizo que el éxito de taquilla de cambio de cuerpo de 2016 “Your Name” fuera un éxito tan irresistible y sinceramente desmayado. En la visión de Japón de Shinkai, los terremotos ocurren cuando los gusanos escapan de lugares en ruinas. Aquí, las ruinas de un desastre natural, con sus edificios abandonados, sus posesiones gastadas y sus recuerdos rápidamente descartados, hablan a la par de la idea del dolor: la sensación de ruina, o abandono, de deserción.
Pero es la dirección de animación de Kenichi Tsuchiya, que se desarrolla con detalles asombrosos, lo que realmente hace que “Suzume” sea una belleza de cerebro galáctico: no solo los impresionantes cielos nocturnos de rayos índigo centelleantes y rosa flamenco, o los ricamente detallados y variados diseño de las diferentes ciudades, sino cómo Suzume se conecta de manera creíble con la audiencia como una adolescente en movimiento y expresión, al mando del viaje emocional de la narrativa.
Perderse en las imágenes pictóricas, atravesar la gran escala de los mundos reales e imaginarios de Shinkai, es una experiencia que merece la pantalla más grande que puedas encontrar. Los colaboradores musicales habituales de Shinaki, Radwimps, se unen al compositor Kazume Jinnouchi, con esta partitura que suena mucho más cinematográfica, más como “The Fighting Uruk-hai” de Howard Shore que el sonido pop contemporáneo de los trabajos anteriores de Shinkai, para acompañar adecuadamente el alcance de la historia en expansión.
“El peso de los sentimientos de las personas es lo que sofoca la tierra”, dice Souta: este bien podría ser el manifiesto de Shinkai sobre cómo expresar Grandes Sentimientos es la clave para la paz interior, conectando las vidas interiores con la topografía japonesa. Y así como el diminuto drama de Shinkai de 2013, “El jardín de las palabras”, expresó su emotiva tesis a través del conducto de la poesía de Man’yōshū y los confines del jardín japonés, “Suzume” es un esfuerzo exclusivamente japonés que aprovecha la intrincada historia de la tierra con cambios profundos debajo de la superficie.
“Suzume” es la primera película de anime en competencia en la Berlinale desde “El viaje de Chihiro”, si quieres tener una idea más clara de lo importante que es esto. Y aunque las comparaciones con Studio Ghibli son inevitables y, a menudo, inútiles, dado que “Suzume” hace referencia directa a “Susurros del corazón” con un guiño irónico, parece prudente reconocer que tanto Miyazaki como Shinkai están unidos en su dedicación. a elevar el mundo natural, tomando en serio el mundo interior de las jóvenes y envolviéndolo todo en humor, patetismo y belleza.
Grado A-
“Suzume” se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 2023. Crunchyroll estrenará la película en los cines norteamericanos el viernes 14 de abril.
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