Extraterrestres cachondos, devoradores de mundos hambrientos y las muchas tribulaciones de ‘Thoron the Conqueror’

Ser un profesional independiente nunca es fácil: ya sea que sea un animador en apuros o un conquistador intergaláctico, la economía de los conciertos definitivamente puede ser una tarea ardua. Tal es la premisa muy divertida que subyace en el muy divertido cortometraje. Thoron el Conquistador de Sean Godsey y Nic Collins, que se estrena hoy, 15 de abril, en Adult Swim SMALLS, la plataforma de la red que muestra contenido original de formato corto encargado por animadores emergentes y voces cómicas de todo el mundo. Tú puedes ver torón debajo o encima Canal de YouTube de Adult Swim; seguirán cuatro cortos más torónEl debut de, uno lanzado cada uno de los próximos cuatro sábados, a partir del 22 de abril.

Lanzado en 2018, el programa SMALLS está dedicado a “encontrar nuevas voces en la comedia y la animación y brindarles a los creadores emergentes un punto de entrada al Universo Adult Swim”, según el productor ejecutivo y curador Dave Hughes. Desde su lanzamiento, el programa ha lanzado más de 300 cortos a nivel mundial.

En Thoron el Conquistador, que en realidad es una antología de varios episodios muy cortos, los cineastas utilizaron sus propias experiencias, a menudo desalentadoras, como inspiración para las luchas que enfrenta su héroe epónimo. Después de que Thoron deja su trabajo estable para convertirse en un conquistador independiente, lucha contra extraterrestres cachondos, descubre un antiguo cristal que mata el miedo y, en un día particularmente malo, ¡es devorado por el legendario Devorador de mundos!

Cómo sucedió todo esto (la llegada de torón en Adult Swim, no los extraterrestres cachondos o el desafortunado engullimiento) fue revelado por Godsey y Collins en una entrevista reciente.

Pero antes, tómate unos minutos para disfrutar de tu sonrisa más amplia del día…

ARISTA: ¿Qué te trajo al programa SMALLS y qué tipo de directivas recibiste con respecto al corto?

Sean Godsey: Habíamos escuchado eso en Adult Swim, y en este programa específicamente, generalmente te dejan hacer lo que quieras. Teníamos una versión muy aproximada de torón que hicimos nosotros mismos en Blender, y se lo mostramos a Dave Hughes, que es el jefe del programa, y ​​le gustó. Y nos acaba de dar el visto bueno. La única directiva era la duración: tenía que ser inferior a tres minutos. Pero, aparte de eso, en realidad no había directivas de contenido. Tal vez si hubiéramos hecho algo incomprensible, habrían intervenido, pero, de lo contrario, era justo lo que queríamos hacer.

ARISTA: ¿Cuál es el origen de la historia? ¿De dónde vienen los personajes y la idea?

Nick Collins: Sean y yo nos conocemos desde hace más de una década. Nos conocimos en Columbia College en Chicago en 2010 y hemos hecho muchas películas y cortometrajes juntos. Sean es animador y había estado experimentando con la creación de cortos híbridos animados de acción en vivo. Iría y filmaría lugares en Chicago, y filmaría como si hubiera actores en el cuadro. Y luego Sean agregó personajes animados, como un roger conejo Tipo de cosa. torón fue, creo, el segundo que hizo. Era este pequeño hombre animado y su ex novia, y ella era alcohólica, y él estaba tratando de volver con ella.

Sean siempre amó a ese pequeño Thoron, pero solo hizo una cosa con él. Luego, durante la pandemia, cuando estábamos encerrados y no podíamos vernos, decidimos hacer una animación juntos para ayudarnos a superarlo. Y a los dos nos encanta la ciencia ficción, a los dos nos encanta la comedia, a los dos nos encantan las cosas con personajes identificables que están tratando de resolver su vida, tratando de salir de una situación de mierda y tener una vida mejor. Y Sean dijo: “¿Qué pasa con Thoron, el personaje de esa cosa que hicimos hace mucho tiempo?” También somos grandes fans de Venture Bros., y siento que eso fue una gran influencia en términos del sentido del humor y la construcción del mundo y ese tipo de cosas.

SG: Thoron es este conquistador intergaláctico de poco más de 30 años y está tratando de hacerse un nombre. Está muy directamente relacionado con nosotros tratando de ganarnos la vida como artistas, primero en Chicago y luego en Los Ángeles, y fallando constantemente en eso, o fallando en cumplir con nuestras expectativas de lo que eso significaría. Especialmente cuando te mudas de una ciudad más pequeña a una gran ciudad como Los Ángeles, que es la capital mundial del entretenimiento, tienes ciertas ideas de cómo será. Y luego constantemente te encuentras con estos obstáculos, mucho más de lo que esperabas. Entonces, Thoron es una versión fantástica de eso, este tipo que solo quiere hacerse un nombre, pero es realmente difícil y está fallando constantemente. Esperemos que esté fallando de una manera entretenida.

ARISTA: En términos de la producción real, ¿cuánto tiempo llevó completarla y cómo fue el proceso?

SG: Probablemente tomó un poco más de un año, cuando todo estuvo dicho y hecho. Era una tripulación muy pequeña. Nic y yo la escribimos y la dirigimos juntos. Yo era el animador y diseñador de personajes, y Nic era el director de fotografía. Compartía la pantalla de mi Blender con él y él decía: “Pon la cámara aquí, pon la cámara aquí”. E íbamos de un lado a otro hasta que estaba en un lugar con el que ambos estábamos contentos. Nic proviene de la acción en vivo y ha trabajado antes en animación con colaboradores. Eso fue genial porque realmente ayudó a hacerlo más dinámico.

Nic también era el editor, porque decía: “Está bien, ahora corta la cámara aquí”, y luego colocaba una nueva cámara y descubríamos cuál era la siguiente toma. Entonces, comenzamos con guiones y luego pasamos al audio de los guiones. No hubo embarque de ningún tipo. Diría que el proceso de Nic dirigiendo la cámara fue casi la fase animática, donde teníamos modelos realmente aproximados de los personajes y los dirigíamos.

Harry Bhalerao, que es un artista increíble, hizo todos los fondos. Si ves algo moviéndose en el fondo, como lava y esas cosas, él lo hizo. Marcus Drake, con quien colaboramos en el corto varado, hizo toda la música. Expresé a Thoron, y Nic expresó al coprotagonista de cada episodio. Y nuestros socios románticos expresaron todos los personajes adicionales. Entonces, seis personas hicieron todo.

También debo señalar que vengo de la comedia en vivo y la improvisación, por lo que muchos de los diálogos son improvisados. Escribimos todo y lo reescribimos hasta que estuvimos muy contentos con él, pero, una vez que estábamos grabando, usamos mucha improvisación. Solemos hacer eso en nuestras colaboraciones juntos. Es una manera muy divertida de trabajar. Y siento que la animación es un gran medio para la improvisación porque puedes cortar el audio como quieras.

ARISTA: Además de Blender, ¿qué otras herramientas usaste?

SG: Entonces, toda la animación 3D se hizo en Blender. Esbozaba cosas de antemano en Procreate o simplemente en mi iPad. Las bocas y algunas otras cosas son 2D, así que usé Adobe Character Animator para hacer eso. Tienen una buena herramienta de sincronización de labios. Y probablemente también haya un poco de After Effects en algunos puntos.

CAROLINA DEL NORTE: Y usé Premiere Pro para editar el audio.

ARISTA: Trabajando con un equipo tan pequeño, realmente llevas la peor parte de hacer todo lo que se necesita hacer. ¿Cuáles fueron los mayores desafíos para usted al completar el proyecto?

SG: Solo tomó mucho tiempo. Adult Swim es genial porque te da esta libertad ilimitada, pero eso viene con presupuestos pequeños. Entonces, estaba tratando de hacer torón mientras paga el alquiler de otras maneras. Pero tener un equipo tan pequeño también permite el tipo de libertad en la que, si no estábamos contentos con una escena, simplemente agarrábamos nuestros respectivos micrófonos, metíamos en nuestros respectivos armarios y lo mejorábamos.

Es muy fácil y rápido hacer cualquier tipo de cambio porque no hay aprobaciones. La única persona a la que le damos notas es al artista de fondo y al artista musical. De lo contrario, somos todos nosotros.

foto de jon hofferman

Jon Hofferman es un escritor y editor independiente con sede en Los Ángeles. También es el creador del póster de compositores clásicos, un cuadro de línea de tiempo de música educativo y decorativo que es un regalo maravilloso.